Articles by "Μουσεία"

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσεία. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

του Θανάση Βικόπουλου

Νοέμβριος του 1864. Μέσα σε λίγες μέρες, η Θεσσαλονίκη θα χάσει ένα πολύτιμο κομμάτι του θρύλου και της ιστορίας της. Οι «Μαγεμένες» θα ξηλωθούν από τη θέση όπου στέκονταν για αιώνες και εν μέσω αντιδράσεων των κατοίκων θα πάρουν τον δρόμο για τη Γαλλία, από όπου δεν επέστρεψαν ποτέ. 

Η ιστορία των «Μαγεμένων» συνδέεται με έναν γοητευτικό λαϊκό θρύλο. Σύμφωνα με αυτόν, ο Μέγας Αλέξανδρος ζήτησε τη βοήθεια του βασιλιά της Θράκης καθώς ετοιμαζόταν για την περσική εκστρατεία του. Εκείνος ανταποκρίθηκε και βρέθηκε με την οικογένειά του στην αυλή του Αλέξανδρου, όπου φιλοξενήθηκε σε ένα παλάτι κοντά στο δικό του. Ο Αλέξανδρος ερωτεύτηκε σφόδρα την όμορφη σύζυγο του βασιλιά, την οποία επισκεπτόταν κρυφά τις νύχτες μέσω μιας στοάς που συνέδεε τα δύο παλάτια. Όταν ο απατημένος βασιλιάς ανακάλυψε το ειδύλλιο, ανέθεσε σε έναν μάγο από τον Πόντο να τιμωρήσει το παράνομο ζευγάρι. Εκείνος έσπειρε μάγια στο μυστικό πέρασμα, τόσο τρομερά που όποιος το διέσχιζε θα πέτρωνε. Ο Αριστοτέλης έμαθε την παγίδα και ορμήνεψε τον Αλέξανδρο, δεν πρόλαβε όμως να ειδοποιηθεί η βασίλισσα. Πρώτα η υπηρέτριά της κι έπειτα η ίδια μπήκαν στη στοά κι έγιναν πέτρα. Το ίδιο τέλος είχαν ο βασιλιάς και ο μάγος του, όταν πήγαν να δουν με τα μάτια τους το αποτέλεσμα της κατάρας. 

Έτσι εξηγούσε η τοπική παράδοση τις μορφές που για αιώνες έστεκαν πετρωμένες ψηλά, στο κέντρο της Θεσσαλονίκης. Η πραγματική ιστορία, βέβαια, είναι πολύ διαφορετική. Ο Μέγας Αλέξανδρος είχε πεθάνει το 323 π.Χ., όταν η Θεσσαλονίκη δεν είχε ακόμη ιδρυθεί, ενώ οι ίδιες οι «Μαγεμένες» ήταν πολύ μεταγενέστερες: οι οκτώ ανάγλυφες μορφές ανήκαν σε μια μνημειακή κιονοστοιχία που χρονολογείται στους ρωμαϊκούς χρόνους, γύρω στα τέλη του 2ου ή στις αρχές του 3ου αιώνα μ.Χ., σχεδόν πέντε αιώνες μετά τον θάνατο του Αλέξανδρου. 

Οι ελληνορθόδοξοι κάτοικοι της Θεσσαλονίκης τις αποκαλούσαν «Είδωλα» και οι Σεφαραδίτες Εβραίοι Incantadas («Μαγεμένες»), ενώ στα τέλη του 18ου αιώνα ο Γάλλος πρόξενος Félix de Beaujour κατέγραψε την τουρκική ονομασία Sureth-maleh («μορφές αγγέλων»). 

Το μνημείο θα γίνει ευρύτερα γνωστό στη δυτική Ευρώπη από τους Τζέιμς Στιούαρτ και Νίκολας Ρέβετ. Οι Βρετανοί αρχαιοδίφες και αρχιτέκτονες, μέλη της Εταιρείας των Dilettanti (των «ενθουσιωδών»), η οποία στήριξε την αποστολή τους στην Ελλάδα, βρέθηκαν στη Θεσσαλονίκη το 1754 και αποτύπωσαν το μνημείο. Τα σχέδια και η περιγραφή τους δημοσιεύθηκαν το 1794 στον τρίτο τόμο του The Antiquities of Athens, Measured and Delineated, όπου οι συγγραφείς καταγράφουν και την τοπική παράδοση που συνέδεε το μνημείο με τον Μέγα Αλέξανδρο. 

Αρχιτεκτονική αποτύπωση των «Μαγεμένων» από τους Τζέιμς Στιούαρτ και Νίκολας Ρέβετ. Διακρίνεται η σωζόμενη επιγραφή, ενώ το σχέδιο καταγράφει τη διάταξη και τις διαστάσεις του μνημείου. Πηγή: James Stuart & Nicholas Revett, The Antiquities of Athens, Vol. III (1794) / Internet Archive — Public Domain.


Στο εν λόγω έργο, το μνημείο των Μαγεμένων περιγράφεται ως κιονοστοιχία κορινθιακού ρυθμού με αγάλματα στην κορυφή. Δεν επρόκειτο, ωστόσο, για ελεύθερα αγάλματα: πάνω από το επιστύλιο υψώνονταν τέσσερις πεσσοί, καθένας με μια ανάγλυφη μορφή σε φυσικό μέγεθος σε καθεμία από τις δύο όψεις του, οκτώ μορφές συνολικά. 

Σε μια από τις εικονογραφήσεις του βιβλίου, όπου απεικονίζεται το μνημείο στο σύνολό του, διακρίνεται και η επιγραφή στο επιστύλιο Ν[-]ΓΕΓΕΝΗΜΕΝΟΝ[-]ΥΠΟ («έγινε υπό»), που μάλλον υποδηλώνει ότι αναφερόταν το όνομα του χορηγού του έργου ή του τοπικού άρχοντα της πόλης. Το όνομα δεν διασωζόταν πλέον την εποχή της αποτύπωσης. Σημαντικό μέρος του κτηρίου βρισκόταν κάτω από το έδαφος και το πραγματικό ύψος του ήταν αρκετά μεγαλύτερο από όσο φαινόταν. Οι δύο περιηγητές το προσδιόρισαν στα 12,70 μέτρα. 

Σε τοπογραφικό σχέδιο του Γάλλου αρχαιολόγου και αρχιτέκτονα Ερνέστ Εμπράρ, ο οποίος ασχολήθηκε με την ανοικοδόμηση της Θεσσαλονίκης μετά τη μεγάλη πυρκαγιά του 1917, η θέση του μνημείου προσδιορίστηκε στην ευρύτερη περιοχή πίσω από το Μπέη Χαμάμ, όπως τονίζει και ο Άρης Παπάζογλου στο βιβλίο του Las Incantadas – Οι «Μαγεμένες» της Θεσσαλονίκης. 

Για τη θέση και τον προσανατολισμό του μνημείου πολύτιμες είναι και δύο φωτογραφικές μαρτυρίες λίγο πριν από την αποξήλωσή του. Στο πανόραμα του Γιόζεφ Σέκεϋ, του Νοεμβρίου 1863, την παλαιότερη γνωστή μέχρι σήμερα φωτογραφία της Θεσσαλονίκης, έχει εντοπιστεί από μακριά το μνημείο των «Μαγεμένων». Από το 1864 σώζεται και η μοναδική γνωστή κοντινή φωτογραφία του στην αρχική του θέση, η οποία αποδίδεται στον Έλληνα φωτογράφο Γ. Κολόμβο. Μελετώντας τις δύο λήψεις, ο αρχιτέκτονας Γιάννης Επαμεινώνδας συμπεραίνει ότι «ο προσανατολισμός του μνημείου σε αυτή τη λήψη, καθώς και στη φωτογραφία του Κολόμβου, τεκμαίρεται κάθετος στον άξονα της Εγνατίας οδού». 

Η Θεσσαλονίκη τον Νοέμβριο του 1863, στο παλαιότερο γνωστό φωτογραφικό πανόραμα της πόλης. Στη λήψη έχει εντοπιστεί το μνημείο των «Μαγεμένων», περίπου έναν χρόνο πριν από τη διαρπαγή των γλυπτών. Πηγή: Josef Székely, 1863 / Österreichische Nationalbibliothek / Wikimedia Commons — Public Domain.


Οι «Μαγεμένες» στην αρχική τους θέση στη Θεσσαλονίκη, λίγο πριν από την αποξήλωσή τους, 1864. Η μοναδική γνωστή κοντινή φωτογραφία του μνημείου πριν από την απομάκρυνσή του. Φωτ.: Γ. Κολόμβος / Wikimedia Commons — Public Domain.


Η παλαιότερη αναφορά στο μνημείο εντοπίζεται σε χειρόγραφο του Ιταλού εμπόρου και ουμανιστή Κυριακού του Αγκωνίτη (Ciriaco de’ Pizzicolli), ο οποίος γύριζε την ανατολική Μεσόγειο καταγράφοντας αρχαία μνημεία και αντιγράφοντας ελληνικές και λατινικές επιγραφές και το 1431 επισκέφθηκε τη Θεσσαλονίκη. Ο Αγκωνίτης λοιπόν αναφέρει ότι σε έναν κατεστραμμένο ναό της Αρτέμιδος διακρίνονταν μαρμάρινες μορφές θεών στα επιστύλια. Σύμφωνα με τη σχετική μελέτη, πρέπει να πρόκειται για τα «Είδωλα», τα οποία μεταγενέστεροι περιηγητές περιέγραψαν ως τμήμα κορινθιακής κιονοστοιχίας. 

Η παλαιότερη γνωστή απεικόνιση του μνημείου έγινε το 1685 από τον Γάλλο Ετιέν Γκραβιέ ντ’ Ορτιέρ. Το σχέδιο αποδίδει τη βασική διάταξη του μνημείου, χωρίς ιδιαίτερη λεπτομέρεια, και φέρει τον χαρακτηριστικό τίτλο «Ruines d’un palais» («Ερείπια ενός παλατιού»). 

Μαγεμένες ή… Μαγεμένοι; 

Παρά το θηλυκό τους όνομα, οι Μαγεμένες ήταν τελικά… «Μαγεμένοι»: ανάμεσά τους υπήρχαν και τρεις ανδρικές μορφές. Όπως τις ταυτίζει σήμερα η έρευνα, πρόκειται για τον θεό Διόνυσο, την Αριάδνη, μια Μαινάδα, τη Λήδα, τον Γανυμήδη, έναν από τους Διόσκουρους, την Αύρα και μια Νίκη. Οι παλαιότεροι περιηγητές δεν τις αναγνώριζαν πάντα σωστά: οι Στιούαρτ και Ρέβετ, για παράδειγμα, είδαν στην Αύρα την ωραία Ελένη και στην Αριάδνη μια Βάκχη. 

Κατάλοιπο της ρωμαϊκής Θεσσαλονίκης, το μνημείο παρέμενε όρθιο και ορατό μέσα στην πόλη επί αιώνες. Μαρτυρούσε τη μνημειακή όψη της Θεσσαλονίκης κατά τους αυτοκρατορικούς χρόνους, ενώ η μακρά παρουσία του στον ίδιο χώρο το είχε κάνει κομμάτι της συλλογικής μνήμης της πόλης. Οι Μαγεμένες έγιναν ένας από τους μεγαλύτερους θρύλους της Θεσσαλονίκης, μόνο που δεν επρόκειτο να γλιτώσουν από τον ανταγωνισμό των ευρωπαϊκών δυνάμεων για τις αρχαιότητες της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας.

 Εμμανουέλ Μιλλέρ: «Ο Γάλλος Έλγιν» 

Ο Εμμανουέλ Μιλλέρ, Γάλλος ελληνιστής και παλαιογράφος, ταξίδευε σε επίσημη αποστολή επί Ναπολέοντα Γ΄ με στόχο την αναζήτηση χειρογράφων αλλά και την απόκτηση ξένων αρχαιοτήτων. Χωρίς να έχει καταφέρει να αποκομίσει κάτι αξιόλογο από το Άγιον Όρος, όπου συνάντησε τη δυσπιστία των μοναχών, ο Μιλλέρ πέρασε απογοητευμένος στη Θάσο, από την οποία «ξήλωσε» μεγάλο αριθμό αρχαιοτήτων. 

Οι «Μαγεμένες» ήταν ο επόμενος στόχος του. Γράφει στο οδοιπορικό του, όπως το παραθέτει ο Μαρκ Μαζάουερ στο βιβλίο του Θεσσαλονίκη, πόλη των φαντασμάτων: 
 «Τα εμπόδια που προβλέπω είναι η ζήλια των Ελλήνων και οι ξένοι πρόξενοι. Αν το θελήσει η Τύχη να πάρω εκείνα τ’ αγάλματα! Σκεφτείτε: οκτώ αγάλματα μιας πολύ ωραίας περιόδου, ακρωτηριασμένα βέβαια, αλλά και τι μ’ αυτό; Δεν ξέρω πια πού βρίσκομαι – παρόν, παρελθόν και μέλλον έχουν μπερδευτεί όλα μέσα στο μυαλό μου». 

 Στις 10 Οκτωβρίου 1864, ενώ βρίσκεται ακόμη στη Θάσο, ο Μιλλέρ γράφει ενθουσιασμένος στη γυναίκα του: «Βιάζομαι να σου στείλω την καλή, τη μεγάλη είδηση… Ο Σουλτάνος, μέσω του Μεγάλου Βεζίρη, του Φουάντ Πασά, μου έδωσε την άδεια να αποκολλήσω και να μεταφέρω στη Γαλλία τα οκτώ αγάλματα της Σαλονίκης που ήθελα τόσο πολύ…». 

 Τις λεπτομέρειες της επιχείρησης γνωρίζουμε σε μεγάλο βαθμό από τον ίδιο τον Μιλλέρ, ο οποίος κατέγραψε αργότερα το ταξίδι και την αποξήλωση των «Μαγεμένων» στο βιβλίο του Le Mont Athos, Vatopédi, l’île de Thasos, που εκδόθηκε στο Παρίσι το 1889. Την αφήγησή του αξιοποίησε σχεδόν έναν αιώνα αργότερα και ο ιστορικός Απόστολος Βακαλόπουλος στη μελέτη του «Ένας Γάλλος Έλγιν στη Θεσσαλονίκη», ανασυνθέτοντας μέρα με τη μέρα την αρπαγή του 1864. 

Έχοντας πλέον την άδεια της οθωμανικής κυβέρνησης, που του είχε ανακοινωθεί τηλεγραφικά από τον Μεγάλο Βεζίρη, ο Μιλλέρ φτάνει στη Θεσσαλονίκη με γαλλικό πολεμικό πλοίο στις 30 Οκτωβρίου 1864. Κατά τη συμβουλή του Γάλλου προξένου, το πλοίο δεν αγκυροβολεί στο λιμάνι της πόλης αλλά στην περιοχή όπου βρίσκονται σήμερα οι Μύλοι Αλλατίνη, ώστε η απομάκρυνση των γλυπτών να γίνει όσο το δυνατόν πιο κρυφά. Στο προξενείο, όμως, τον περιμένει τηλεγράφημα από το Παρίσι: να μην πάρει μόνο τα γλυπτά, αλλά ολόκληρο το μνημείο. Η εντολή ήταν πρακτικά ανεφάρμοστη, αφού το πλοίο δεν διέθετε τα μέσα για να σηκώσει μάρμαρα πέντε και έξι τόνων, και τελικά έπρεπε να αγκυροβολήσει στο λιμάνι. 

Άλλωστε, η μυστικότητα είχε ήδη χαθεί και η πόλη βρισκόταν σε αναβρασμό. Ο ίδιος ο Μιλλέρ είχε προβλέψει αντιδράσεις από τον ελληνικό και τον εβραϊκό πληθυσμό, ενώ μετά την έναρξη των εργασιών περιγράφει πλήθη γύρω από το μνημείο και αναφέρει ότι οι ξένοι πρόξενοι τηλεγραφούσαν στην Κωνσταντινούπολη προσπαθώντας να αποτρέψουν την αρπαγή. 

Οι οκτώ μορφές των «Μαγεμένων», σε σχέδια των Τζέιμς Στιούαρτ και Νίκολας Ρέβετ. Πηγή: James Stuart & Nicholas Revett, The Antiquities of Athens, Vol. III (1794) / Internet Archive — Public Domain.


Οι εργασίες αποξήλωσης ξεκινούν στις 2 Νοεμβρίου, παρουσία του ίδιου του πασά, και, μετά από μια αναβολή λόγω έλλειψης βαρούλκων και άλλων μέσων, συνεχίζονται συστηματικά από τις 4 Νοεμβρίου με τη βοήθεια ναυτών του γαλλικού πολεμικού. Τούρκοι στρατιώτες απωθούν με ραβδιά τον κόσμο, ενώ οι άνθρωποι του Μιλλέρ καταφεύγουν ακόμη και σε κουβάδες με νερό για να διαλύσουν το πλήθος. Στις 12 Νοεμβρίου κατεβαίνουν και τα τελευταία γλυπτά. 

 Ακολουθεί η επίπονη μεταφορά τους με βοϊδάμαξες μέσα από τα στενά, κακοστρωμένα σοκάκια ως το λιμάνι. Καθώς οι δυσκολίες στη μεταφορά των βαρύτερων μαρμάρων αποδεικνύονται μεγαλύτερες από όσο υπολόγιζε, ο Μιλλέρ ζητά τη βοήθεια του Γάλλου ναυάρχου στον Πειραιά. Εκείνος στέλνει στη Θεσσαλονίκη το πολεμικό La Mouette, μαζί με τα αναγκαία μηχανήματα και άνδρες του πληρώματος. Η μεταφορά αρχιτεκτονικών μελών συνεχίζεται μέχρι και τον Δεκέμβριο. 

Οι φθορές κατά την αποξήλωση και τη μεταφορά δεν έλειψαν. Ο ίδιος ο Μιλλέρ επιμένει ότι τα γλυπτά δεν υπέστησαν σοβαρές ζημιές, ακόμη και όταν ο πεσσός με τη Νίκη ξέφυγε από το βαρούλκο και έπεσε στο έδαφος. Εκείνο που ο Γάλλος παραδέχεται ανοιχτά, όπως σημειώνει και ο Μαζάουερ, είναι η καταστροφή του ίδιου του μνημείου: έγραψε ότι το να γκρεμίσει ολόκληρη την κιονοστοιχία μόνο και μόνο για να πάρει τα γλυπτά δεν διέφερε από βανδαλισμό. 

Ο στόχος του να μεταφέρει ολόκληρη την κιονοστοιχία στο Παρίσι δεν επετεύχθη ποτέ. Στη Γαλλία έφτασαν τελικά οι τέσσερις πεσσοί και αρκετά αρχιτεκτονικά μέλη. Κατά την αποξήλωση δεν έγινε ακριβής τοπογραφική τεκμηρίωση του μνημείου ούτε συστηματική καταλογογράφηση και αρίθμηση των αρχιτεκτονικών μελών που αφαιρέθηκαν. Τα ευρήματα έφτασαν στη Γαλλία ανακατεμένα με όσα είχε πάρει από τη Θάσο, ενώ η τύχη ορισμένων από τα υπόλοιπα αρχιτεκτονικά μέλη που αναφέρει στις επιστολές του παραμένει άγνωστη. 

Τα γλυπτά εντάχθηκαν στις συλλογές του Λούβρου, όπου παραμένουν μέχρι σήμερα. Το 2011–2012 οι τέσσερις πεσσοί, μαζί με τμήματα του επιστυλίου και της ζωφόρου, παρουσιάστηκαν στην έκθεση Au royaume d’Alexandre le Grand: la Macédoine antique, η οποία αποτέλεσε επίσης αφορμή για τη συντήρηση και μελέτη τους.

Οι «Μαγεμένες» στην Αίθουσα των Αυτοκρατόρων (Salle des Empereurs) του Μουσείου του Λούβρου, Παρίσι, 2016. Πηγή: Darafsh Kaviyani / Wikimedia Commons — CC BY-SA 3.0. 

 Εκατόν εξήντα δύο χρόνια αργότερα, η πόλη βλέπει τις μορφές τους μόνο μέσα από πιστά αντίγραφα των τεσσάρων πεσσών, που κατασκευάστηκαν στο Λούβρο και ήρθαν στη Θεσσαλονίκη το 2015 με χρηματοδότηση της ΔΕΘ-Helexpo και τη συνδρομή τοπικών φορέων. Aπό το 2017 βρίσκονται στο Αρχαιολογικό Μουσείο της πόλης. Εκεί φυλάσσεται και ένα αυθεντικό τμήμα του μνημείου, που βρέθηκε τυχαία στη Θεσσαλονίκη το 1997 και έχει ταυτιστεί με τμήμα ενός πέμπτου πεσσού. Σύμφωνα με τον αρχαιολόγο Αστέριο Λιούτα, το κομμάτι αυτό είχε αποσπαστεί από το μνημείο πριν από την αποξήλωση του 1864 και γι’ αυτό διέφυγε της μεταφοράς στη Γαλλία. Είναι το μοναδικό μέχρι σήμερα ταυτισμένο τμήμα των «Μαγεμένων» που βρίσκεται εντός συνόρων. 

Αντίγραφα των «Μαγεμένων» στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης. Πηγή: Deiadameian / Wikimedia Commons — CC BY-SA 4.0.


 Ο θρύλος ήθελε τις «Μαγεμένες» καταδικασμένες να μένουν για πάντα στην ίδια θέση. Η Ιστορία έκανε ακριβώς το αντίθετο: τις απομάκρυνε από αυτήν.


© ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚέΩΝ ΠόΛΙΣ


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου

4ωρη πανελλαδική στάση εργασίας στις 16.01.2024

Η ΠΕΥΦΑ εξαγγέλλει 4ωρη πανελλαδική στάση εργασίας αύριο Τρίτη 16/01/2024.
Όλοι οι αρχαιολογικοί χώροι θα παραμείνουν κλειστοί από την έναρξη της βάρδιας στις 08.00πμ έως τις 12.00μμ.

Το σωματείο των αρχαιοφυλάκων συνεχίζει τις κινητοποιήσεις αντιδρώντας στην απόφαση της πολιτικής ηγεσίας και του Οργανισμού Διαχείρισης Πολιτιστικών Πόρων, να εκχωρήσει σε ιδιώτες μέσω ανοιχτού διαγωνισμού την έκδοση των εισιτηρίων του αρχαιολογικού χώρου Ακροπόλεως, καθώς και τον έλεγχο εισόδου και ακύρωσης εισιτηρίων για την είσοδο στο μνημείο. Υπηρεσίες όπως η έκδοση, η ακύρωση εισιτηρίων και η υποδοχή των επισκεπτών, έως σήμερα παρέχονται από το φυλακτικό προσωπικό μόνιμο και ΙΔΟΧ, χωρίς καμία περαιτέρω επιβάρυνση του κρατικού προϋπολογισμού.

Το Υπουργείο Πολιτισμού και η ηγεσία του ΟΔΑΠ δεν προβάλουν κανένα επιχείρημα γιατί θέλουν ιδιώτες -που μόνο σκοπό έχουν το κέρδος-, αντί πρόσληψης μέσω ΑΣΕΠ υπαλλήλων μονίμων ή ΙΔΟΧ, οι οποίοι υπό τον έλεγχο του Δημοσίου θα παρέχουν αυτές τις υπηρεσίες.

Η ΠΕΥΦΑ έχοντας στο πλευρό της όλο το φυλακτικό προσωπικό, μόνιμο και ΙΔΟΧ, θα συνεχίσει να αγωνίζεται ενάντια σε κάθε μορφή ιδιωτικοποίησης στη λειτουργίας των μουσείων και μνημείων της χώρας.

Η εκτελεστική γραμματεία
της ΠΕΥΦΑ.

Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου

Με ανακοίνωσή τους οι Υπάλληλοι Φύλαξης Αρχαιοτήτων μας γνωστοποιούν την αντεργατική αντίδραση της κυβέρνησης Μητσοτάκη στην απεργία τους, απειλώντας τους με πειθαρχικές κυρώσεις και προσωπικά πρόστιμα.
Η ανακοίνωση:

Μας γνωστοποιήθηκε πριν λίγη ώρα η απόφαση από το Μονομελές Πρωτοδικείο Αθηνών, η οποία συζητήθηκε χωρίς να έχουμε κληθεί και για διάφορους τυπικούς λόγους κηρύσσει παράνομη και καταχρηστική την 24ωρη απεργία στον αρχαιολογικό χώρο της Ακρόπολης, με απειλές για επιβολή υπέρογκων προστίμων και άλλων ‘’πειθαρχικών κυρώσεων’’.
Η καθολική συμμετοχή των εργαζομένων στην 24ωρη απεργία της ΠΕΥΦΑ, τόσο στην Ακρόπολη, όσο και στους γύρω αρχαιολογικούς χώρους, θορύβησε την πολιτική ηγεσία και όσους προσπαθούν να ιδιωτικοποιήσουν κομμάτι της λειτουργίας της Ακρόπολης.
Είναι γνωστό ότι η εταιρεία που θα πλειοδοτήσει στον διαγωνισμό του ΟΔΑΠ, θα προσλάβει εργαζόμενους, χωρίς ΑΣΕΠ, που θα διαχειρίζονται δημόσιο χρήμα, θα εκδίδουν εισιτήρια και θα ελέγχουν οι ίδιοι τη γνησιότητά τους.
Για αυτό ζητάμε:
⦁ Την ανάκληση του εν λόγω διαγωνισμού.
⦁ Έναρξη διαλόγου με τους εργαζόμενους για την εύρυθμη λειτουργία του μνημείου και επίλυση τυχόν προβλημάτων.


Η εκτελεστική γραμματεία
της ΠΕΥΦΑ.


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου

Το νέο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) υποδέχθηκε σήμερα τους δημοσιογράφους ενώ για το κοινό ανοίγει στις 28 Φεβρουαρίου, με ελεύθερη είσοδο για έναν μήνα.

Το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) στεγάζεται στο πρώην εργοστάσιο ζυθοποιίας ΦΙΞ στη λεωφόρο Συγγρού και ξεκίνησε τη λειτουργία του το 2000. Η ανακατασκευή του ολοκληρώθηκε τον Φεβρουάριο του 2014 ‒ το κτίριο καταλαμβάνει 18.142 τ.μ. σε οικόπεδο επιφάνειας 3.123 τ.μ.
Παρότι πολλές φορές εξαγγέλθηκαν τα εγκαίνιά του, αναβάλλονταν διαρκώς, με αποτέλεσμα να παραμένει κλειστό. Το ΥΠΠΟΑ έχει διαθέσει περισσότερα από 40 εκατομμύρια ευρώ για το έργο, ενώ 3 εκατομμύρια πρόσφερε ως δωρεά το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος τον Ιούλιο 2018 για τον εξοπλισμό του και την εφαρμογή εγκεκριμένων μελετών για τη λειτουργία της μόνιμης συλλογής.

Το προηγούμενο χρονικό διάστημα μέρος της συλλογής εγκαταστάθηκε ακολουθώντας την εγκεκριμένη μουσειολογική μελέτη της Κατερίνας Κοσκινά, ενώ έκλεισαν οι εκκρεμότητες σχετικά με τις εργασίες φωτισμού, οργάνωσης των χώρων υποδοχής και εξυπηρέτησης των επισκεπτών, και σχετικά με τους χώρους εστίασης, το πωλητήριο αλλά και μια σειρά από διοικητικά και οργανωτικά ζητήματα. Παράλληλα, o διαγωνισμός για το καφέ και το εστιατόριο του μουσείου είναι σε εξέλιξη και οι χώροι αυτοί αναμένεται να είναι σε λειτουργία μέσα στον Μάρτιο.

Σήμερα το ΕΜΣΤ άνοιξε τις πύλες του για τους δημοσιογράφους με αφορμή τη συνέντευξη Τύπου στην οποία συμμετείχε η υπουργός Πολιτισμού, Λίνα Μενδώνη. Για το κοινό θα ανοίξει στις 28 Φεβρουαρίου και θα είναι με ελεύθερη είσοδο για έναν ολόκληρο μήνα, ενώ από σήμερα έως τις 26 Φεβρουαρίου θα δέχεται ομάδες μαθητών.

Η συλλογή του μουσείου αριθμεί πάνω από 1.000 έργα, τα οποία καλύπτουν τομείς όπως «ζωγραφική και τρισδιάστατα αντικείμενα», «φωτογραφία και νέα μέσα», «αρχιτεκτονική και βιομηχανικός σχεδιασμός». Στις αίθουσες της μόνιμης συλλογής παρουσιάζονται 172 έργα 78 Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών με τρεις κατευθύνσεις: «Αναφορές μνήμης - Διεκδικήσεις - Πολιτικές αφηγήσεις», «Όρια και διελεύσεις» και «Ετεροτοπίες - Μυθολογίες του οικείου - Νέες προοπτικές».

Στα αποκτήματα του ΕΜΣΤ συμπεριλαμβάνονται σημαντικά έργα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, όπως οι Στήβεν Αντωνάκος, Μπιλ Βιόλα, Ντίκος Βυζάντιος, Έμιλυ Ζασίρ, Ίλια και Εμίλια Καμπακόφ, Βλάσης Κανιάρης, Νίκος Κεσσανλής, Γιάννης Κουνέλλης, Σιρίν Νεσάτ, Λουκάς Σαμαράς, Κώστας Τσόκλης, Μόνα Χατούμ, Γκάρυ Χιλλ, Χρύσα, Κώστας Βαρώτσος, Δημήτρης Τζαμουράνης, Νίκος Αλεξίου, Μαρίνα Αμπράμοβιτς κ.ά., τα οποία ουσιαστικά καλύπτουν το φάσμα της μεταπολεμικής και σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας.

Η συλλογή του ΕΜΣΤ εμπλουτίζεται διαρκώς από δωρεές καλλιτεχνών, συλλεκτών και ιδιωτών, γι' αυτό χρειάστηκε να μετακινηθούν συγκεκριμένα έργα. Παράλληλα, η εκθεσιακή δραστηριότητα μοιράζεται στις αίθουσες της μόνιμης συλλογής, στις περιοδικές εκθέσεις, στις δράσεις και στις εκδηλώσεις.

Στην έκθεση της μόνιμης συλλογής αναδεικνύονται τάσεις και θεματικές ενότητες που δίνουν έμφαση σε έργα κοινωνικού και πολιτικού χαρακτήρα και συνδέονται με τη διεθνή συγκυρία, την κατάσταση στη Μεσόγειο και, φυσικά, με την Ελλάδα. Όσον αφορά τις περιοδικές εκθέσεις, αυτές θα παρουσιάζονται κατά κύριο λόγο στο πρώτο υπόγειο και στο ισόγειο.
Αναμφίβολα, ένα από το πιο εντυπωσιακά έργα του μουσείου
είναι το «Πλοίο της ζωής μου» του Ίλια Καμπακόφ.

Αναμφίβολα, ένα από το πιο εντυπωσιακά έργα του μουσείου είναι το «Πλοίο της ζωής μου» του Ίλια Καμπακόφ που βρίσκεται στον τέταρτο όροφο και περιβάλλεται από έναν ξύλινο φράχτη. 

Εκεί ο επισκέπτης μπορεί να θαυμάσει ένα ξύλινο καράβι στο οποίο υπάρχουν 25 χάρτινα κιβώτια συσκευασίας με αντικείμενα, φωτογραφίες και κείμενα σχετικά με διαφορετικές περιόδους της ζωής του καλλιτέχνη.

Όσον αφορά τα κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, ξεχωρίζουν τα χαρακτηριστικά έργα τη Έμιλυ Ζασίρ, όπως η «Προσφυγική Σκηνή», στη μνήμη των 418 παλαιστινιακών χωριών που καταστράφηκαν, ερημώθηκαν και κατακτήθηκαν από το Ισραήλ το 1948, και το «A Classroom» από τη σειρά «Βηθλεέμ και Ραμάλα».
Άλλο εντυπωσιακό έργο είναι το «Αντι-Θεαματικό θέατρο: Δύο γλυπτικά μονόπρακτα - "Ελεγεία του Homo Faber", 1976» του σπουδαίου γλύπτη Θόδωρου. Του έργο αποτελείται από έναν ξύλινο μαυροπίνακα με κιμωλία και τέσσερις μεταλλικούς κύβους με χαραγμένο κείμενο στη μία όψη και το περιεχόμενο τεσσάρων δράσεων στο εσωτερικό τους. Του ίδιου καλλιτέχνη είναι και το έργο που φέρει τον τίτλο «Χειρισμός XV, Παραλλαγές για ένα μνημείο, 1970-1977».

Επίσης, εκτίθενται τα εμβληματικά έργα της διακεκριμένης Ελληνίδας Χρύσας, που υπήρξε από τις σημαντικότερες εκπροσώπους του λουμινισμού στον χώρο της γλυπτικής και φιλοτέχνησε τα έργα της με διάφορα υλικά, όπως ο χάλυβας, το αλουμίνιο, ο γύψος, το νέον και το ακρυλικό γυαλί. Έργα της έχουν εκτεθεί σε διάσημα μουσεία και γκαλερί σε όλο τον κόσμο, π.χ. στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (MoMA) στη Νέα Υόρκη, στο Minneapolis Walker Art Center, στο Whitney και στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Μόντρεαλ.

Μερικά από τα έργα που επίσης ξεχωρίζουν είναι το «Χωρίς Τίτλο» του Γιάννη Κουνέλλη, το «Μετά το τέλος της διαδήλωσης» του Κωστή Βελώνη, η «Τυφλή Ζωγραφική» του Γιώργου Λαζόγκα, ο «Πραγματικός Χρόνος» της Ρένας Παπασπύρου και το «FΙΧit» της Μόνα Χατούμ, μια δημιουργία που περιέχει υλικά και μηχανήματα από το παλιό εργοστάσιο ΦΙΞ.

«Το ίδιο το κτίριο του ΕΜΣΤ, η ζυθοποιία ΦΙΞ, έργο του οραματιστή αρχιτέκτονα Τάκη Ζενέτου, επιστρέφει με νέα ζωή, έτοιμο να δώσει νέα πνοή στο κέντρο της Αθήνας» δήλωσε η υπουργός Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη και ανακοίνωσε ότι τα εγκαίνια θα γίνουν σε λίγες εβδομάδες, ενώ το κτίριο, ύστερα από συνεννόηση με τη διοίκηση της Αττικό Μετρό, θα περάσει στην ιδιοκτησία του ΕΜΣΤ.

Όπως επισήμανε η υπουργός Πολιτισμού: «Σήμερα είναι μια ιστορική μέρα για το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, αλλά και για το Υπουργείο Πολιτισμού. Είναι η μέρα που το ΕΜΣΤ -έτσι έχουμε συνηθίσει να το λέμε, και έτσι θέλουμε να συνεχίσουμε να το λέμε- ανοίγει, για πρώτη φορά με τις μόνιμες συλλογές του. Μέχρι σήμερα το κτήριο του ΦΙΞ έχει χρησιμοποιηθεί ως ένας πολιτιστικός πολυχώρος. Έχει στεγάσει σημαντικές εκδηλώσεις, σημαντικές εκθέσεις. Όμως ο προορισμός του είναι να είναι ένα μουσείο σύγχρονης τέχνης το οποίο παράλληλα θα φιλοξενεί μεγάλες εκθέσεις, μεγάλα γεγονότα.Είμαστε πέντε μέρες πριν την εκπνοή του Φεβρουαρίου του 2020, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης ανοίγει. Όπως όλα τα πράγματα όταν ανοίγουν, για να μείνουν ανοιχτά. Το ίδιο θα συμβεί και εδώ. Αναγνωρίζω ενδεχομένως ότι κάποιοι δυσκολεύονται να πειστούν διότι είδαν και άκουγαν στο παρελθόν πολλά εγκαίνια και πολλά ανοίγματα».

Από την πλευρά του, ο πρόεδρος του Δ.Σ. του ΕΜΣΤ, Γιώργος Παπαναστασίου, δήλωσε:«Εκ μέρους του Διοικητικού Συμβουλίου, τις Διευθύνσεις και των εργαζομένων του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, υποδέχομαι, καλωσορίζω τους εκπροσώπους των Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Σήμερα είναι η πρώτη μέρα, 24/2/2020 που έχει τα εξής χαρακτηριστικά. Στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης εκτίθεται η μόνιμη συλλογή στους χώρους του, στους χώρους που θα διαμένει στο εξής, σύμφωνα με τις εγκεκριμένες μελέτες. Επίσης, σήμερα υπάρχουν όλοι εκείνοι οι εξοπλισμοί και τα μέσα για να λειτουργήσει το Μουσείο. Όλα αυτά έγιναν με τις προσπάθειες όλων των συντελεστών και τη συμβολή την καθοριστική του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Η διαδικασία υλοποίησης της δωρεάς ξεκίνησε με την υπογραφή τον Αύγουστο του 2018 και ολοκληρώνεται σήμερα. Έγινε με τη βοήθεια των Διευθύνσεων του Υπουργείου, των εργαζομένων βεβαίως του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, των Τεχνικών Συμβούλων οι οποίοι μας βοήθησαν σαν ελεύθεροι επαγγελματίες, των μελετητών και της Επιτροπής Υλοποίησης της Δωρεάς».

Αν ανατρέξουμε στο παρελθόν, θα δούμε ότι το πρωτοποριακό για την εποχή του αρχιτεκτόνημα επιβλήθηκε στο άναρχο και απρόσωπο αστικό τοπίο της μεταπολεμικής Αθήνας, αποτελώντας ταυτόχρονα τοπόσημο εξαιρετικής αρχιτεκτονικής και κοινωνιολογικής σημασίας.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, όταν το εργοστάσιο ζυθοποιίας μεταφέρθηκε εκτός αστικοί ιστού, το κτίριο εγκαταλείφθηκε. Στα χρόνια που ακολούθησαν το εμβληματικό οικοδόμημα έμεινε αναξιοποίητο. Οι φθορές στο εσωτερικό και στο εξωτερικό του αλλά και η ανάρτηση διαφημιστικών πινακίδων αλλοίωναν τον χαρακτήρα του, ενώ είχαν εκφραστεί έντονοι προβληματισμοί σχετικά με τη διατήρηση και την αξιοποίησή του.

Σήμερα, ύστερα από αλλεπάλληλες αναβολές και τις απαραίτητες δοκιμές λειτουργίας, το μουσείο είναι έτοιμο να παραδοθεί στο κοινό και να αποτελέσει μια νέα ψηφίδα πολιτισμού στη μακρόχρονη ιστορία της πόλης. Είναι σίγουρο ότι θα συμβάλει στην περαιτέρω αναβάθμιση της περιοχής και στην ανάδειξη της καλλιτεχνικής δημιουργίας σε έναν σύγχρονο χώρο όπου θα πρωταγωνιστεί η νέα εικαστική πραγματικότητα.

Ξεχωρίζουν τα χαρακτηριστικά έργα τη Έμιλυ Ζασίρ, όπως η «Προσφυγική Σκηνή», στη μνήμη των 418 παλαιστινιακών χωριών που καταστράφηκαν, ερημώθηκαν και κατακτήθηκαν από το Ισραήλ το 1948. Φωτο: Κατερίνα Παρασκευά.

Άποψη της έκθεσης. Φωτο: Πάρις Ταβιτιάν/LifO.



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου

Αθήνα 1940.
Ήδη έξι μήνες πριν την κήρυξη του πολέμου στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο είχε σημάνει συναγερμός για την προστασία των εκθεμάτων σε περίπτωση πολέμου. Καθώς δεν προλάβαιναν να φτιαχτούν ειδικά καταφύγια, οι τεχνίτες και οι εργάτες του μουσείου μαζί με δεκάδες εθελοντές αρχαιολόγους έσκαψαν ορύγματα σε όλες σχεδόν τις αίθουσες και τα υπόγεια του μουσείου, όπως και στον προαύλιο χώρο, οπου έθαψαν ξανά τους θησαυρούς της χώρας. Τα υπερμεγέθη αγάλματα (όπως ο Κούρος του Σουνίου) θάφτηκαν όρθια, σκεπάστηκαν με άμμο και από πάνω καλύφθηκαν με πλάκες τσιμέντου. τα μικρότερα ενταφιάστηκαν σε οριζόντια θέση σαν σε ομαδικό τάφο. Δουλεύοντας με πυρετώδη ρυθμό και μέσα σε έξι μόνο μήνες,οι ομάδες του μουσείου ενταφίασαν και εγκιβώτισαν σχεδόν τα πάντα. Όταν τον Απρίλιο του '41 οι Γερμανοί μπήκαν με φόρα στο μουσείο, το μόνο που βρήκαν ήταν οι φύλακες και το προσωπικό σε άδειες αίθουσες και προθήκες. Στην ερώτηση που πήγαν τα αρχαία οι φύλακες απάντησαν.
"Γύρισαν εκεί απ'όπου ήρθαν. Στο χώμα"
Στις φωτογραφίες λες και τα γλυπτά με αμηχανία αφήνονται να ταφούν για άλλη μια φορά χωρίς να καταλαβαίνουν τι ακριβώς συμβαίνει. Οι Κούροι και οι Κόρες συνεχίζουν να χαμογελούν καθώς κατεβαίνουν ξανά στο σκοτάδι, γνωρίζοντας πως στο παιχνίδι με το χρόνο αυτοί είναι οι νικητές.

Stamatiadis Nikos



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου