Articles by "Σινεμά και θέατρο"

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Σινεμά και θέατρο. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Ακτιβιστής στις 0

της Σοφίας Γρηγορίου *

Τα τελευταία χρόνια, η έννοια της πολιτικής ορθότητας έχει μετατραπεί σε ένα από τα πιο πολυσυζητημένα ζητήματα του σύγχρονου πολιτισμού.
Από το Χόλιγουντ μέχρι τα φεστιβάλ τέχνης, τις πλατφόρμες streaming και τα κοινωνικά δίκτυα, οι δημιουργοί καλούνται να κινηθούν σε ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο τοπίο, όπου η ευαισθησία του κοινού, η κοινωνική ευθύνη και η καλλιτεχνική ελευθερία συνυπάρχουν — αλλά όχι πάντα αρμονικά.

Η τέχνη υπήρξε ανέκαθεν πολιτική, έστω και ασυνείδητα. Κάθε έργο, από τη στιγμή που αντικατοπτρίζει ή αμφισβητεί την κοινωνία που το γέννησε, εμπεριέχει πολιτικό λόγο. Ωστόσο, στη σημερινή εποχή της υπερευαισθησίας και της «κουλτούρας της ακύρωσης», οι καλλιτέχνες βρίσκονται αντιμέτωποι με ένα νέο είδος επιτήρησης: την ηθικήλογοκρισία του κοινού.

Ένα ατυχές αστείο, μια παρεξηγήσιμη αναπαράσταση ή ένας «λάθος» ρόλος αρκούν για να ξεσπάσει μια διαδικτυακή καταιγίδα. Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης λειτουργούν πλέον ως άτυπα δικαστήρια, όπου η δημόσια κρίση εκδίδεται εν ριπή οφθαλμού, χωρίς αποχρώσεις και χωρίς δεύτερες σκέψεις. Οι πλατφόρμες, υπό την πίεση της κοινής γνώμης, συχνά αποσύρουν έργα ή επιβάλλουν διορθώσεις, σε μια προσπάθεια να δείξουν «ευαισθησία» — συχνά όμως εις βάρος της καλλιτεχνικής πολυπλοκότητας και της ελευθερίας του δημιουργού.

Ο κινηματογράφος, ως λαϊκή αλλά και βαθιά πολιτική τέχνη, βιώνει αυτή τη μετάβαση με ιδιαίτερη ένταση. Παραδείγματα αφθονούν: 
Ο Quentin Tarantino έχει κατηγορηθεί για τη βία και τη συχνή χρήση της λέξης-ταμπού n-word στις ταινίες του, παρότι η πρόθεσή του είναι συχνά να καταγγείλει και όχι να υμνήσει τη ρατσιστική νοοτροπία. 
Ο Woody Allen είδε την καριέρα του να επισκιάζεται από κατηγορίες εκτός πλατό, με αποτέλεσμα εταιρείες να αποσύρουν συνεργασίες, ανεξαρτήτως του καλλιτεχνικού του έργου. 
Το "Gone with the Wind" αφαιρέθηκε προσωρινά από το HBO Max λόγω των αναπαραστάσεων για τη δουλεία και τον αμερικανικό Νότο. 
Το "Friends" επικρίθηκε για την έλλειψη διαφορετικότητας και ομοφοβικά υπονοούμενα, οδηγώντας το Netflix να προσθέσει προειδοποιήσεις περιεχομένου. 
Ακόμη και παιδικές παραγωγές,
όπως ο "Peter Pan" και οι "Αριστόγατες" της Disney, δέχθηκαν
επανεπεξεργασία για να αφαιρεθούν στερεοτυπικές ή «προσβλητικές» σκηνές.

Το ερώτημα όμως δεν είναι αν πρέπει να ξαναδούμε τις αναπαραστάσεις του παρελθόντος με νέο βλέμμα — αυτό είναι θεμιτό και αναγκαίο. Η τέχνη πρέπει να εξελίσσεται μαζί με την κοινωνία. Το ζήτημα είναι πώς το κάνουμε: αν δηλαδή μπορούμε να αναγνωρίσουμε τα λάθη του παρελθόντος χωρίς να τα διαγράψουμε. Αν η ανάγκη για δικαιοσύνη μπορεί να συνυπάρξει με τη διατήρηση της αισθητικής και ιστορικής αυτονομίας του έργου.

Η πολιτική ορθότητα γεννήθηκε ως απάντηση στην ανισότητα, όχι ως εργαλείο σιωπής. Επιδίωκε να κάνει τον δημόσιο λόγο πιο δίκαιο, πιο συμπεριληπτικό, πιο συνειδητό. Χάρη σε αυτήν, θέματα όπως το φύλο, η φυλή, ο σεξουαλικός προσανατολισμός και η αναπηρία απέκτησαν ορατότητα στη δημόσια σφαίρα και στις τέχνες. Όμως, όταν η επιδίωξη του σεβασμού μετατρέπεται σε φόβο προσβολής, το αποτέλεσμα είναι η αυτολογοκρισία.
Όταν ο καλλιτέχνης φοβάται μήπως προσβάλλει, αποφεύγει να προκαλέσει.
Και αυτό είναι πρόβλημα, γιατί η τέχνη προοδεύει μέσω πρόκλησης. 
Ο Σαλβαδόρ Νταλί, ο Πικάσο, ο Λαρς φον Τρίερ, ο Ντάρεν Αρονόφσκι — όλοι τους υπήρξαν προκλητικοί, ακριβώς επειδή ήθελαν να αναγκάσουν το κοινό να σκεφτεί. Η πρόκληση είναι το εργαλείο με το οποίο η τέχνη θέτει τα δύσκολα ερωτήματα που η κοινωνία αποφεύγει.

Η λύση ίσως δεν είναι η κατάργηση της πολιτικής ορθότητας αλλά η
ωρίμανσή της. Να μάθουμε να ξεχωρίζουμε τη σκόπιμη προσβολή από την κριτική πρόκληση, τη ρητορική μίσους από τον κοινωνικό σχολιασμό. Να μην εξισώνουμε τον δημιουργό με το δημιούργημά του, ούτε να σβήνουμε το παρελθόν στο όνομα ενός «ανέγγιχτου» παρόντος.

Ο κινηματογράφος, η μουσική, η λογοτεχνία μπορούν να λειτουργήσουν ως χώροι διαλόγου, όχι ως πεδία μάχης. Ίσως η μεγαλύτερη ευθύνη της εποχής μας δεν είναι να προστατεύσουμε το κοινό από την πρόκληση, αλλά να το εκπαιδεύσουμε να τη διαχειρίζεται.

Όπως έγραφε ο Jean-Luc Godard, «η τέχνη δεν είναι φτιαγμένη για να καθησυχάζει, αλλά για να ταράζει». Το στοίχημα της εποχής μας είναι να μη ξεχάσουμε αυτή τη φράση, όσο κι αν αλλάζουν οι κανόνες της πολιτισμικής ευαισθησίας. Γιατί, αν η τέχνη πάψει να ταράζει, τότε παύει και να μας εξελίσσει.


* Φοιτήτρια τμήματος κινηματογράφου, σχολή Καλών Τεχνών, ΑΠΘ



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Γι’ άλλη μια χρονιά η θεατρική ομάδα “ Φύρδην Μίγδην “ μας κάλεσε σ’ ένα ταξίδι στις χώρες της Ζωής !

Σε μέρη που είναι βγαλμένα από την ίδια μας την ψυχή!

Σε τόπους που είναι σύντροφοι και συνοδοιπόροι μας,σ’ αυτό που συνιστά χαρά και πόνο!

Σε κόσμους όπου οι ελπίδες και τα ιδανικά,τα όνειρα και τα αισθήματα,οι αγωνίες και οι αγώνες,οι φόβοι και οι συγκρούσεις, οι εμπειρίες και οι κρίσεις ,οι αγάπες και τα μίση…… μας δίνουν την δυνατότητα να γνωρίσουμε ουσιαστικότερα τόσο τον εαυτό μας όσο και την κοινωνία μας ! Ανιχνεύουν τις πιο βαθιές πτυχές του είναι μας, επιβεβαιώνοντας ότι το ταξίδι αυτό δεν αποκαλύπτει ένα κόσμο που αντιγράφει την εξωτερική εικόνα του,αλλά την εικόνα του εσώτερου εαυτού μας ! Ενός εαυτού που ανοίγει διάλογο:

με τον πόνο μπροστά στην αδικία,
με τον αγώνα για επικράτηση,
με την εξέγερση απέναντι τόσο σε ανθρώπινους όσο και θεϊκούς νόμους!

Αλλά και ενός εαυτού που αναζητά την ομορφιά και την αλήθεια-ες και εκφράζεται μέσα απ’ αυτές!

Πολλά συγχαρητήρια αξίζουν αυτοί οι “Τεχνίτες” του Πολιτισμού Οι “Φύρδην Μίγδην” !!

Η θεατρική ομάδα που για 5η συνεχή χρονιά διοργάνωσε άψογα το Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου, εδώ στον τόπο μας.Στην Περαία !!

Η ομάδα που χρόνια τώρα εργάζεται άοκνα έτσι ώστε μέσα από την μαγική τέχνη του θεάτρου να ( όπως έγραφε κάποιος ποιητής για ένα φίλο του ζωγράφο) : “Μαθαίνει στους ανθρώπους πως είναι ωραίο να υποτάσσονται στην ευτυχισμένη ουτοπία, στο παιδικό όνειρο των διακοπών χωρίς τέλος, αλλά τους δίνει επίσης την επιθυμία να τα δουν όλα ,τους δίνει το καθημερινό κουράγιο ν αρνούνται να υποτάσσονται στα θνησιγενή φαινόμενα” !!!

Γι αυτό σας χρειαζόμαστε όπως την καθημερινή τροφή !!!

Για να μην ‘είναι το Ωραίο προνόμιο της τέχνης μόνο αλλά να γίνει τέχνη η ίδια η ζωή” !! (ΜΙΧΕΛΗΣ)

Ευχαριστούμε θερμά !!!


Τζένη Τσοπάνογλου



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

από τον Nate Bear

Μόλις πέρασα μια εβδομάδα με τους γονείς μου και κάθε βράδυ διάλεγα μια ταινία που βλέπαμε μαζί.

Για να ικανοποιήσω τα γούστα όλων και να βρω το σημείο σύγκλισης στο διάγραμμα Venn, έπρεπε να περιορίσω σημαντικά την αναζήτησή μου. Οι ιστότοποι συστάσεων μου προσέφεραν, επομένως, λίστες που αποτελούνταν κυρίως από ιστορικά δράματα και θρίλερ. Αυτές οι λίστες ήταν μακροσκελείς, αλλά το θέμα του ναζιστικού Ολοκαυτώματος ήταν συντριπτικά κυρίαρχο.

Ένα πραγματικά εκπληκτικό φαινόμενο.

Και όταν μιλάω για το Ολοκαύτωμα των Ναζί, ξέρετε ότι δεν μιλάω για τη σφαγή μισού εκατομμυρίου Ευρωπαίων Ρομά και Σίντι, ούτε για την αντίστασή τους. Ούτε μιλάω για τους 300.000 ανάπηρους που οι Ναζί δηλητηρίασαν με αέρια, λιμοκτόνησαν ή σκότωσαν με θανατηφόρα ένεση, ούτε για τις ιστορίες επιβίωσής τους.

Μιλάω για τον θάνατο, την επιβίωση, τον ηρωισμό και την αντίσταση των Ευρωπαίων Εβραίων.

Τα μεγάλα στούντιο έχουν παράγει έναν εντυπωσιακό αριθμό ταινιών για τους Εβραίους κατά τη διάρκεια του Ολοκαυτώματος ή για όσους επέζησαν από αυτό, και η ποικιλία των ιστοριών που φαντάζονται γύρω από αυτούς τους πρωταγωνιστές είναι απολύτως εκπληκτική. Καλύπτουν όλα τα είδη, από επικά δράματα μέχρι συναρπαστικά θρίλερ, μιούζικαλ και κωμωδίες όπως το Jojo Rabbit.

Πραγματικά, το Χόλιγουντ έχει μια δεκαετή προθεσμία για τις ταινίες και τις σειρές για το Ολοκαύτωμα. Κοιτάζοντας τη λίστα, βρίσκουμε τουλάχιστον μία κινηματογραφική ή τηλεοπτική παραγωγή μεγάλου προϋπολογισμού για το Ολοκαύτωμα κάθε ένα ή δύο χρόνια τα τελευταία πενήντα χρόνια, με πιο πρόσφατες τις « The Zone of Interest » και « The Brutalist ».

Μην με παρεξηγήσετε. Έχω παρακολουθήσει και απολαύσει αρκετές ταινίες για το Ολοκαύτωμα στο παρελθόν. Οι ταινίες « Το Αγόρι με τις Ριγέ Πιτζάμες », « Ο Πιανίστας » και « Η Ανυπακοή », με τον Ντάνιελ Κρεγκ, είναι οι τρεις πρώτες που μου έρχονται αμέσως στο μυαλό. Θεωρούσα αυτές τις ταινίες και τις ιστορίες που αφηγούνταν πολιτισμικές αναγκαιότητες. Αλλά τα τελευταία δύο χρόνια, δεν μπορώ πλέον να παρακολουθώ ταινίες για το Ολοκαύτωμα με το ίδιο πρίσμα, ειδικά εκείνες που επικεντρώνονται σε Εβραίους μαχητές της αντίστασης ή επιζώντες. Στην πραγματικότητα, είναι απίθανο να ξαναδώ ποτέ ταινία για το θέμα, ειδικά αν η ιστορία επικεντρώνεται σε Εβραίους χαρακτήρες. Γιατί μετά από δύο χρόνια γενοκτονίας που διαπράχθηκε από το εβραϊκό κράτος, έχω σταματήσει να τις βλέπω ως προειδοποιητικές ιστορίες και τώρα τις αντιλαμβάνομαι ως πολιτιστική προπαγάνδα που έχει σχεδιαστεί για να νομιμοποιήσει το ισραηλινό απαρτχάιντ και τη γενοκτονία. Αν αυτές οι ταινίες είχαν εκληφθεί ως οι προειδοποιήσεις που ισχυρίζονται ότι είναι για τους κινδύνους της απανθρωποποίησης ενός λαού, για τις ιδεολογικές μάστιγες και τις πρακτικές που οδηγούν σε ένα ολοκαύτωμα, δεν θα γινόταν μάρτυρες ενός ακόμη γαμημένου ολοκαυτώματος .

Η μνήμη του Ολοκαυτώματος, που είναι βαθιά ριζωμένη στο μυαλό μας από την παιδική μας ηλικία και μεταδίδεται μέσω του κινηματογράφου και της τηλεόρασης, έχει βεβηλωθεί και γίνει στάχτη. Θεωρώ πλέον την επίγνωσή μας για το Ολοκαύτωμα ως μια χειραγώγηση, σχεδιασμένη όχι για να μας επιτρέψει να μάθουμε από αυτό και να αποτρέψουμε μια άλλη τραγωδία, αλλά ως μια τραγωδία που χρησιμοποιήθηκε για να νομιμοποιήσει το σιωνιστικό απαρτχάιντ και τη γενοκτονία.

Η βιομηχανία του Ολοκαυτώματος του Χόλιγουντ αποτελεί βασικό συστατικό της ήπιας ισχύος, συμβάλλοντας στη νομιμοποίηση αυτών των εγκλημάτων κατά της ανθρωπότητας και στην ενίσχυση της εβραϊκής υπεροχής. Ο Σιωνισμός είναι η γεωπολιτική έκφραση αυτής της υπεροχής και οι Σιωνιστές, από τους ηγέτες τους μέχρι τους οπαδούς τους, επικαλούνται συνεχώς το Ολοκαύτωμα για να δικαιολογήσουν την ύπαρξη του Ισραήλ. Σύμφωνα με αυτή τη λογική, οι Εβραίοι ήταν θύματα του Ολοκαυτώματος, εξ ου και το δικαίωμά τους σε μια πατρίδα όπου μπορούν να ζήσουν με ασφάλεια. Κάθε νέα ταινία του Χόλιγουντ που «πρέπει να δούμε» και απεικονίζει τα βάσανα των Εβραίων υπό τον Ναζισμό είναι, επομένως, απλώς ένα εργαλείο για τον Σιωνισμό για να δικαιολογήσει και να συγκαλύψει τα εγκλήματά του. Κάθε νέα υπερπαραγωγή με έναν τραγικό, τραυματισμένο ή ηρωικό εβραϊκό χαρακτήρα παρέχει περαιτέρω δικαιολόγηση για τον Σιωνισμό. Η αλήθεια είναι ότι η απεικόνιση των Εβραίων ως διαρκών θυμάτων ή ηρωικών πολεμιστών, ανάλογα με την αφήγηση, βοηθά στη δημιουργία ενός προπετάσματος καπνού που επιτρέπει στο εβραϊκό κράτος να εφαρμόσει την τελική του λύση εναντίον των Παλαιστινίων.

Ομολογουμένως, μερικές από αυτές τις ταινίες είναι πιο απροκάλυπτα φιλοϊσραηλινές από άλλες (το φιλοϊσραηλινό θρίλερ του Σπίλμπεργκ, «Μόναχο» ή «Γκόλντα», σκηνοθετημένο το 2023 από έναν Ισραηλινό και με πρωταγωνίστρια την Έλεν Μίρεν, η οποία ζούσε σε κιμπούτς, ως η Ισραηλινή πρωθυπουργός Γκόλντα Μέιρ). Ορισμένοι σκηνοθέτες και ηθοποιοί επιδεικνύουν επίσης ακλόνητη υποστήριξη προς το Ισραήλ (μόνο μετά από κάποια έρευνα ανακάλυψα ότι ο σκηνοθέτης του « Defiance », Έντουαρντ Ζβικ, ένας ένθερμος Σιωνιστής, έχει υποστηρίξει ότι το Ισραήλ μπορεί να διαπράξει γενοκτονία αν το θέλει, ακόμη και καυχώμενος για την « εξαιρετική αυτοσυγκράτησή » του όταν δεν το θέλει). Αλλά ακόμη και όταν η σιωνιστική προσέγγιση δεν είναι σαφής, η πεποίθηση ότι η γενοκτονία των Εβραίων δικαιολογεί τον Σιωνισμό, το Ισραήλ και την ειδική μεταχείριση που παρέχεται στους Εβραίους παραμένει διάχυτη. Ακόμα και ο Τζόναθαν Γκλέιζερ, ο σκηνοθέτης του « Zone of Interest », που θεωρείται ευρέως αντισιωνιστής επειδή χρησιμοποίησε τον όρο «κατοχή» στην ομιλία του για την αποδοχή των Όσκαρ , παρομοίασε τις επιθέσεις της 7ης Οκτωβρίου με τη γενοκτονία στη Γάζα, ισχυριζόμενος ότι και οι δύο είναι αποτέλεσμα «απανθρωποποίησης». Μπορεί ένας κατακτητής να αποκτηνωθεί; Δεν είναι απλώς κατακτητές που μπορούν και πρέπει να φύγουν; Αν δεν φύγουν, δεν είναι τότε η βία μια μορφή αντίστασης και όχι απανθρωποποίησης;

Οι περισσότερες από τις ταινίες που αναφέρονται είναι σχετικά πρόσφατες, αλλά ο ρόλος του Χόλιγουντ στο να συγκαλύψει την εθνοκάθαρση και να δοξάσει τη δημιουργία του Ισραήλ χρονολογείται αρκετές δεκαετίες πριν, όπως καταδεικνύει αυτό το άρθρο που δημοσιεύτηκε στο Jewish Currents . Ο συγγραφέας αναφέρει, μεταξύ άλλων, τις ταινίες « Η Μάχη στην Άμμο » (1949), « Ο Ζογκλέρ » (1953), « Έξοδος » (1960) και « Χτυπώντας μια Γιγαντιαία Σκιά » (1966), με πρωταγωνιστή τον Τζον Γουέιν, οι οποίες όλες ρομαντικοποιούν τον «πόλεμο ανεξαρτησίας» του Ισραήλ. Οι Παλαιστίνιοι και οι Άραβες απεικονίζονται ως βάναυσοι και παρορμητικοί, ενώ οι Εβραίοι έποικοι παρουσιάζονται σταθερά ως θαρραλέοι και αλτρουιστές. Αυτές οι ταινίες αποτελούν πρώιμα παραδείγματα ήπιας ισχύος στην υπηρεσία του Σιωνισμού, αντιστρέφοντας εντελώς την πραγματικότητα: οι Ευρωπαίοι Εβραίοι απεικονίζονται ως βίαιοι έποικοι και οι Άραβες ως αντίπαλοι που αρνούνται την αποστέρηση και την κλοπή των προγονικών τους εδαφών.

Πέρα από τις ταινίες τους, πολλοί αστέρες του Χόλιγουντ είναι και ήταν πάντα ένθερμοι Σιωνιστές. Οι Humphrey Bogart, Bette Davis, Vincent Price και Frank Sinatra, ειδικότερα, χορηγούσαν εκδηλώσεις και εράνους για την υποστήριξη του Ισραήλ. Ο Sinatra ήταν τόσο αφοσιωμένος που βοήθησε την σιωνιστική παραστρατιωτική ομάδα Haganah να περάσει λαθραία από τις Ηνωμένες Πολιτείες το ισοδύναμο ενός εκατομμυρίου δολαρίων σε ένα πλοίο στο λιμάνι της Νέας Υόρκης. Αυτά τα χρήματα χρησιμοποιήθηκαν για την αγορά πολυβόλων και φορητών όπλων για την εθνοκάθαρση της Παλαιστίνης. Ο Marlon Brando μιλούσε τακτικά σε εκδηλώσεις συγκέντρωσης χρημάτων για την Irgun, μια σιωνιστική ομάδα που θεωρείται τρομοκρατική οργάνωση από τις Ηνωμένες Πολιτείες και τη Μεγάλη Βρετανία. Σήμερα, ηθοποιοί όπως ο Michael Douglas, ο Ashton Kutcher, ο Gerard Butler, ο Andy Garcia, η Katharine McPhee, ο Sylvester Stallone και ο Arnold Schwarzenegger βοηθούν στη συγκέντρωση χρημάτων για τους Φίλους των Ισραηλινών Αμυντικών Δυνάμεων στην ετήσια γκαλά τους στο Μπέβερλι Χιλς .
Ο Τζέραρντ Μπάτλερ με στρατιώτες του ισραηλινού στρατού σε γκαλά συγκέντρωσης χρημάτων στο Λος Άντζελες.


Μια μακρά λίστα ηθοποιών, συμπεριλαμβανομένου του σκηνοθέτη του Jojo Rabbit, Taika Waititi, και του ηθοποιού Mark Hamill, γνωστού για την αντι-Τραμπ στάση του, υπέγραψαν μια επιστολή υποστήριξης προς το Ισραήλ μετά την 7η Οκτωβρίου. Αυτή η επιστολή αγνοεί εντελώς την ιστορία του Ισραήλ ως βίαιου αποικιακού κράτους.

Αυτή η άσκηση πίεσης από την ελίτ του Χόλιγουντ υπέρ του γενοκτονικού σιωνισμού χρονολογείται πριν από εβδομήντα χρόνια και δεν δείχνει σημάδια σταματήματος. Μια νέα βιβλική ιστορική σειρά με τίτλο « Οίκος του Δαβίδ », που προβάλλεται στο Prime, υποδηλώνει ότι το Ισραήλ, ένας οικισμός που ιδρύθηκε πριν από 70 χρόνια, βασίζεται στην πραγματικότητα σε αρχαίες ρίζες. Σε σκηνοθεσία του Χριστιανού σιωνιστή Jon Erwin, πρωταγωνιστεί η Ισραηλινή ηθοποιός Ayelet Zurer, η οποία έκανε το ντεμπούτο της στο Χόλιγουντ στην ταινία « Μόναχο » του Steven Spielberg. Μια άλλη ταινία για την οποία θα ακούσετε σύντομα είναι το σκηνοθετικό ντεμπούτο της Scarlett Johansson, « Ελεονώρα η Μεγάλη ». Εστιάζοντας στις ζωές των ηλικιωμένων Εβραίων επιζώντων του Ολοκαυτώματος στις Ηνωμένες Πολιτείες, « ασχολείται με θέματα όπως η εβραϊκή ταυτότητα και η θλίψη ». Φυσικά, η Johansson, όπως και πολλοί άλλοι Εβραίοι στο Χόλιγουντ, δεν υπέγραψε την ανοιχτή επιστολή από τους ηθοποιούς και τους κινηματογραφιστές του Χόλιγουντ και διεθνείς ηθοποιούς που δεσμεύονταν να μποϊκοτάρουν την ισραηλινή κινηματογραφική βιομηχανία.

Αυτή η διαδοχή ταινιών και τηλεοπτικών σειρών για το Ολοκαύτωμα θυμίζει μια σκέψη του Ιταλού ιστορικού Έντσο Τραβέρσο, ο οποίος δήλωσε πέρυσι ότι, στις δυτικές χώρες, το Ολοκαύτωμα έχει γίνει μια « κοσμική θρησκεία » η οποία, αν και μπορεί να είχε ευεργετικές πτυχές στο παρελθόν, έχει « διαστρεβλωθεί » από την άνευ όρων υποστήριξη της Δύσης προς το Ισραήλ. Σε μια παρόμοια κριτική, κάποιος του οποίου το όνομα έχω ξεχάσει αποκάλεσε το Ολοκαύτωμα « κοσμική λειτουργία μνήμης » που αποσκοπεί στην απαλλαγή του φιλελευθερισμού από τις αμαρτίες του.

Οι ταινίες και οι τηλεοπτικές σειρές του Χόλιγουντ αποτελούν βασικά συστατικά του Ολοκαυτώματος ως μιας τελετουργικής, κοσμικής θρησκείας - μιας θρησκείας που, επειδή τείνει να παίρνει τη μορφή ηρωικών αφηγήσεων για την ήττα των Ναζί, αποθαρρύνει κάθε αμφισβήτηση από το δυτικό κοινό: σώσαμε τους Εβραίους, νικήσαμε το κακό και είμαστε οι καλοί για πάντα. Ο Χίτλερ χρησιμεύει έτσι ως αυτό το αιώνιο βάλσαμο, προστατεύοντάς μας από οποιαδήποτε κατηγορία ότι ο δυτικός φιλελευθερισμός είναι οτιδήποτε άλλο εκτός από μια ενάρετη και ηρωική ιδεολογία.

Η υπερεκπροσώπηση του ναζιστικού Ολοκαυτώματος στο Χόλιγουντ, σε αντίθεση με άλλες γενοκτονίες και εκστρατείες μαζικών δολοφονιών, καταδεικνύει μια άλλη θεμελιώδη αλήθεια: Ο Χίτλερ απεικονίζεται ως ένα μοναδικό κακό επειδή επανέφερε τα εργαλεία, τις μεθόδους και τις στρατηγικές της εθνοκάθαρσης και του αποικιακού αποικισμού στην Ευρώπη. Τα εκατομμύρια που σκοτώθηκαν από τους Ναζί σκοτώθηκαν στην Ευρώπη από Ευρωπαίους. Αυτό δεν έπρεπε να συμβεί. Οι λευκοί Ευρωπαίοι υποτίθεται ότι θα περιόριζαν τις γενοκτονίες και τη βιαιότητα τους στους Αφρικανούς, τους Ασιάτες και τους ιθαγενείς Αμερικανούς. Τα στρατόπεδα συγκέντρωσης προορίζονταν για Ινδιάνους και αυτόχθονες πληθυσμούς. Αλλά η απεικόνιση αυτών των γεγονότων σε ταινίες, πολλές από τις οποίες βασίζονται σε εξαιρετικά ισχυρά τεκμηριωμένα στοιχεία, ιδιαίτερα στην περίπτωση των Βρετανών στην Ινδία και την Αφρική, μας καθιστά τους κακούς. Είναι πιο βολικό να πιστεύουμε ότι υπήρξε μόνο ένας κακός λευκός Ευρωπαίος σε όλη την ιστορία, που παραβίασε τις υποτιθέμενες αξίες μας, πριν αμέσως αποκαλυφθεί και ηττηθεί, ώστε να μπορέσουμε να προχωρήσουμε.

Δεν έχει σημασία ότι ο Χίτλερ θεωρούσε τον αποικισμό της αμερικανικής Δύσης και τη γενοκτονία των ιθαγενών Αμερικανών ως το μοντέλο που έπρεπε να ακολουθήσει για το Lebensraum .

Δεν έχει σημασία ότι το Ισραήλ είναι ένα αποικιοκρατικό σχέδιο που έχει τις ρίζες του στην παράδοση, το πνεύμα και την ιστορία των ευρωπαϊκών αποικιοκρατικών σχεδίων.

Δεν έχει σημασία ότι τα στρατόπεδα συγκέντρωσης ήταν αναπόσπαστο μέρος των προγραμμάτων εθνοκάθαρσης που πραγματοποιήθηκαν από μυθικούς Ευρωπαίους ήρωες όπως ο Ουίνστον Τσόρτσιλ .

Δεν έχει σημασία που Ευρωπαίοι όπως ο Γιτζάκ Σαμίρ, ένας Πολωνός και ο έβδομος πρωθυπουργός του Ισραήλ, πρόσφεραν μια συμφωνία στον Χίτλερ και τον Μουσολίνι : θα σας βοηθήσουμε να κατακτήσετε τη Μέση Ανατολή ξεκινώντας έναν πόλεμο εναντίον των Βρετανών, υπό την προϋπόθεση ότι θα αναγνωρίσετε ένα εβραϊκό κράτος στην Παλαιστίνη και θα εκδιώξετε τους Εβραίους από την Ευρώπη.

Η Νάκμπα δεν έχει σημασία.

Η γενοκτονία στη Γάζα δεν έχει σημασία.

Ανεξάρτητα από άλλες γενοκτονίες.

Η πραγματικότητα δεν έχει σημασία.

Από τη Σκάρλετ Γιόχανσον μέχρι τον Σινάτρα, ο Σιωνισμός προωθείται από το Χόλιγουντ και διαπερνά τον πολιτισμό σε σημείο κορεσμού.

Το βιομηχανικό συγκρότημα του Ολοκαυτώματος σε στιλ Χόλιγουντ δεν έχει σκοπό να μας προειδοποιήσει για τη βαρβαρότητα, επειδή η βαρβαρότητα έχει ακμάσει στη Γάζα.

Επίσης, δεν χρησιμεύει στην αποτροπή ενός ακόμη ολοκαυτώματος, επειδή η ιστορία επαναλαμβάνεται.

Έτσι, την επόμενη φορά που θα παρακολουθήσετε μια ταινία για το ναζιστικό Ολοκαύτωμα, τα θύματά του ή τους Εβραίους επιζώντες, πείτε στον εαυτό σας ότι πιθανότατα πρόκειται απλώς για σιωνιστική προπαγάνδα.

πηγή: ¡Μην πανικοβάλλεστε! μέσω του Spirit of Free Speech




Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Τσεκάρουν 35 φορές αν έκλεισαν τον θερμοσίφωνα, μετράνε πινακίδες αυτοκινήτων και φανάρια, μαζεύουν άχρηστα αντικείμενα, επαναλαμβάνουν δύο φορές λέξεις και φράσεις και... σας περιμένουν για πολύ "Μπλα μπλα μπλα" στο Θέατρο 1ου Γυμνασίου Νέας Μηχανιώνας, το Σάββατο 1 Νοεμβρίου, στις 8:00 μ.μ.

"Μπλα μπλα μπλα" (βασισμένο στο "Toc toc" του Laurent Baffie)



Διασκευή: Τόνια Σταυροπούλου
Σκηνοθεσία: Kornilios Rousakis

Παίζουν: (με σειρά εμφάνισης)
Σουλτάνα Νουβάκη, Γιώργος Ελευθέρογλου, Δέσποινα Καραγιάννη, Μαρία Καρδιόλακα, Μέλλω Νταβράνη, Δάφνη Ρομπέση, Χρήστος Καπράλος, Νίκη Σακκά, Κώστας Παστελάς.

*Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 14 ετών.

Ομάδα Τέχνης "Θεατράλε" - Θεατρική Ομάδα



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0


Το 5ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Θερμαϊκού είναι γεγονός! Από τις 22 μέχρι και τις 30 Οκτωβρίου κάθε βράδυ στις 20:00, η καρδιά του ερασιτεχνικού θεάτρου χτυπάει στο Αμφιθέατρο ΚΑΠΠΑ 2000 στην Περαία! Οκτώ εξαιρετικές θεατρικές ομάδες βάζουν πλώρη για το Δήμο Θερμαϊκού, για να μας παρουσιάσουν οκτώ παραστάσεις που θα αφήσουν εποχή! Έργα με κοφτερά μηνύματα που χτυπούν στον παλμό του «εδώ» και του «τώρα», σε παραστάσεις με δυνατές ερμηνείες και τολμηρές σκηνοθετικές απόψεις!

Θεσσαλονίκη, Λονδίνο, Κύπρος, Πτολεμαΐδα, Καλαμάτα και Αθήνα είναι οι «πατρίδες» των ομάδων που θα τιμήσουν φέτος τη διοργάνωση με την παρουσία τους και θα διεκδικήσουν το χειροκρότημα του κοινού, αλλά και τα βραβεία του 5ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Θερμαϊκού! Σας περιμένουμε για να γεμίσουμε για άλλη μια χρονιά το θέατρο και να δώσουμε κουράγιο και δύναμη στους ερασιτέχνες ηθοποιούς και συντελεστές, που επί οκτώ ημέρες θα μας χαρίζουν περίσσευμα από την ψυχή τους! Με ελεύθερη είσοδο, όπως πάντα.

Τιμώμενο πρόσωπο ο μοναδικός Γρηγόρης Βαλτινός.

Στην Τελετή Λήξης LIVE στη σκηνή του ΚΑΠΠΑ οι DeJaVu, με το Χρήστο Χαλναρίδη στο πιάνο, τον Παύλο Παυλίδη στα ντραμς και frontwoman την μαγευτικότερη φωνή της θεατρικής Θεσσαλονίκης, την Ελιόνα Ελένη Σινιάρη, σε ρετρό και «πειραγμένα» ακούσματα!

Στην Κριτική Επιτροπή αξιόλογα και αγαπημένα πρόσωπα από τον καλλιτεχνικό κόσμο της Θεσσαλονίκης: Αστέριος Πελτέκης, Παυλίνα Χαρέλα, Κωνσταντίνος Γεράρδος, Κρίτωνας Ζαχαριάδης, Γιώργος Καζαντζής, Αθανάσιος Κολαλάς, Θεόφιλος Λάλος

Το πλήρες πρόγραμμα της διοργάνωσης έχει ως εξής:

ΤΕΤΑΡΤΗ 22/10/2025 | Νεανική Ομάδα Theatre House – Το Σπίτι του Θεάτρου με το έργο «Ιστορία ή μύθος» του Ιβάν Όλμπραχτ, σε σκηνοθεσία Γιάννη Πουταχίδη (εκτός συναγωνισμού)
ΠΕΜΠΤΗ 23/10/2025 | ΤΕΛΕΤΗ ΕΝΑΡΞΗΣ | Θεατρική Ομάδα «Φύρδην Μίγδην» Καλλιτεχνικής Σοφίτας Θερμαϊκού με το έργο «Βάτραχοι» του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία Γιώτας Αλέξοπούλου (εκτός συναγωνισμού)
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 24/10/2025 | ΕΝΑΡΞΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ ΜΕΡΟΥΣ | Θεατρική Ομάδα Δήμου Παύλου Μελά με το έργο «Αύγουστος – Μια φθινοπωρινή μελωδία» σε σκηνοθεσία Θεανώς Αμοιρίδου
ΣΑΒΒΑΤΟ 25/10/2025 | Ελληνόφωνο Workshop & Production Group Λονδίνου “Players of Ethos” με το έργο «Η εξέγερση της στάχτης» των Δήμητρας Μπακαλγιάννη & Δημήτρη Γκιζάνη, σε σκηνοθεσία Δήμητρας Μπακαλγιάννη
ΚΥΡΙΑΚΗ 26/10/2025 | Θεατρική Ομάδα Tabula Rasa Κύπρου με το έργο «Νόρα» του Χένρικ Ίψεν, σε σκηνοθεσία Όλγας Παραπραστανίτη
ΔΕΥΤΕΡΑ 27/10/25 | Τιμητικό αφιέρωμα στο ΓΡΗΓΟΡΗ ΒΑΛΤΙΝΟ | Θεατρική Ομάδα ΕΠΕΚΕΙΝΑ Πτολεμαΐδας με το έργο «Αμερικάνικος βούβαλος» του Ντέιβιντ Μάμετ, σε σκηνοθεσία Νικολέτας Σιώμου
ΤΡΙΤΗ 28/10/2025 | Θεατρικό Σχήμα ΣΥΝ ΕΝΑ – Μιχάλης Τούμπουρος με το έργο «Μεγαλώνοντας τον Έντι» βασισμένο σε κείμενα του Εντουάρ Λουί, σε σκηνοθεσία Πάνου Ηλιόπουλου
ΤΕΤΑΡΤΗ 29/10/2025 | Θεατρική Ομάδα ΚΛΕΨύΔΡΑ με το έργο «Πώς να πετάτε ένα μωρό στη θάλασσα και η δημοκρατία να θριαμβεύει» του Θανάση Τριαρίδη, σε σκηνοθεσία Κατερίνας Μπουζάνη | ΛΗΞΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ ΜΕΡΟΥΣ
ΠΕΜΠΤΗ 30/10/2025 | ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ | Μουσική βραδιά με τους DeJaVu: Ελιόνα Ελένη Σινιάρη (φωνή), Χρήστος Χαλναρίδης (πιάνο), Παύλος Παυλίδης (ντραμς) | ΑΠΟΝΟΜΗ ΒΡΑΒΕΙΩΝ
Σας περιμένουμε!

*Η παράσταση «Αμερικάνικος βούβαλος» (1η αναπληρωματική) είναι αντικατάσταση του «Αρσενικό και παλιά δαντέλα» (φιναλίστ) καθώς η Θεατρική Ομάδα PROSPERO δεν έχει τη δυνατότητα να συμμετάσχει στο Φεστιβάλ λόγω κωλύματος.

5ο ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΘΕΡΜΑΪΚΟΥ
 22-30 Οκτωβρίου 2025
Αμφιθέατρο ΚΑΠΠΑ 2000, Παραλία Περαίας, Δήμος Θερμαϊκού
Ώρα έναρξης: 20:00 | Είσοδος ελεύθερη
Τεχνική υποστήριξη και ηχοφωτιστική κάλυψη του Φεστιβάλ: Train Studio - Sound & Lights
#5ο_πανελλήνιο_φεστιβάλ_ερασιτεχνικού_θεάτρου_θερμαϊκού
#Πανελλήνιο_Φεστιβάλ_Ερασιτεχνικού_Θεάτρου_Θερμαϊκού #FestivalTheatrouThermaikou #ερασιτεχνικό_θέατρο #5oFestivalTheatrouThermaikou #φύρδην_μίγδην




Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

από το RT France

Ο Αμερικανός σκηνοθέτης Γούντι Άλεν εμφανίστηκε εξ αποστάσεως σε ένα κινηματογραφικό φεστιβάλ στη Μόσχα. Το Κίεβο αμέσως κατήγγειλε τη συμμετοχή του ως «προσβολή» και ένα θέατρο του Λβοφ ακύρωσε στη συνέχεια μια διασκευή του «Bullets Over Broadway».

Ο Αμερικανός σκηνοθέτης Γούντι Άλεν, 89 ετών, μίλησε μέσω τηλεδιάσκεψης στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μόσχας. Ο σκηνοθέτης συζήτησε την καριέρα του και τους πολιτιστικούς του δεσμούς με τη Ρωσία. Ωστόσο, αυτή η απλή συζήτηση ήταν αρκετή για να προκαλέσει την οργισμένη αντίδραση των Ουκρανών διπλωματών.

Στο Κίεβο, οι αρχές χαρακτήρισαν την εμφάνιση ως προσβολή προς τους Ουκρανούς επαγγελματίες του κινηματογράφου, υποστηρίζοντας ότι αγνόησε τα βάσανά τους. Το Υπουργείο Εξωτερικών επέκρινε τον σκηνοθέτη επειδή αγνόησε τις κατηγορίες κατά της Ρωσίας.

Στον απόηχο αυτού, το Θέατρο Maria Zankovetska στο Λβοφ ανακοίνωσε την ακύρωση του μιούζικαλ Bullets Over Broadway, που είχε προγραμματιστεί για τα τέλη Αυγούστου. Η διεύθυνση τόνισε ότι, παρόλο που η παράσταση είναι μια διασκευή και όχι το πρωτότυπο έργο του Γούντι Άλεν, αποφάσισε να την αποσύρει από το πρόγραμμα μετά την πρεμιέρα της στη Μόσχα.

Αυτή η αντίδραση αποτελεί μέρος ενός επαναλαμβανόμενου μοτίβου: το Κίεβο και οι δυτικοί σύμμαχοί του επιδιώκουν να απομονώσουν τη Ρωσία ακόμη και στον πολιτιστικό τομέα, υποστηρίζοντας το μποϊκοτάζ τοπικών εκδηλώσεων. Αλλά, πέρα ​​από αυτές τις δηλώσεις, η πολιτιστική ζωή συνεχίζεται κανονικά.

πηγή: RT France



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

της Σοφίας Γρηγορίου

Ο κινηματογράφος ως τέχνη και βιομηχανία υπήρξε από την απαρχή του στενά συνδεδεμένος με την αναπαραγωγή κοινωνικών και πολιτικών ιδεολογιών. Μέσα από τις φόρμες του, τις αφηγήσεις του και την ίδια τη θέση της κάμερας, καθορίζει ποιος έχει φωνή, ποιος βλέπει και ποιος φαίνεται. Στο πλαίσιο αυτό, ο φεμινιστικός κινηματογράφος, και ιδιαίτερα ο πολιτικός φεμινιστικός κινηματογράφος, επιχειρεί μια ριζοσπαστική ανατροπή της οπτικής αυτής, όχι μόνο σε επίπεδο θεματολογίας αλλά και ως προς την ίδια τη γλώσσα της κινηματογραφικής αφήγησης.

Η καινοτομία του πολιτικού φεμινιστικού κινηματογράφου εντοπίζεται όχι μόνο στο περιεχόμενο αλλά κυρίως στη φόρμα. Η επιλογή να απορριφθεί η γραμμική αφήγηση, το παραδοσιακό μοντάζ, ακόμα και η δραματουργική κορύφωση αποτελεί πολιτική πράξη. Το σινεμά δεν είναι πλέον καθρέφτης της πατριαρχικής κοινωνίας, αλλά εργαλείο αποδόμησής της.

Ο σύγχρονος φεμινιστικός κινηματογράφος εξελίσσεται, αμφιταλαντευόμενος μεταξύ του ανεξάρτητου χώρου και της εμπορικής πλατφόρμας. Δημιουργοί όπως η Γκρέτα Γκέργουιγκ, επιχειρούν, με διαφορετικά μέσα, να διεκδικήσουν χώρο στον κυρίαρχο κινηματογραφικό λόγο για ιστορίες γυναικών που δεν υποτάσσονται στα πρότυπα της ρομαντικής εξάρτησης, της θυσίας ή της περιφέρειας.

Η περίπτωση της Barbie είναι ενδεικτική της προσπάθειας διείσδυσης του φεμινιστικού λόγου στην pop κουλτούρα, με σκοπό όχι μόνο να ψυχαγωγήσει αλλά και να αναδείξει τη δομική ανισότητα που υποβόσκει ακόμα και στα πιο "αθώα" παιδικά σύμβολα. Το αν αυτή η προσέγγιση συνιστά ουσιαστική πολιτική πράξη ή απλώς "φεμινιστικό μάρκετινγκ" είναι ζήτημα προς συζήτηση.

Ο πολιτικός φεμινιστικός κινηματογράφος δεν είναι ένα κινηματογραφικό είδος αλλά μια κριτική στάση απέναντι στην εικόνα, στην εξουσία και στη θεαματική κουλτούρα. Επιχειρεί να υπονομεύσει τους κώδικες της κυρίαρχης αφήγησης, να δώσει φωνή σε αποκλεισμένες ταυτότητες και να διαμορφώσει νέους τρόπους κατανόησης του εαυτού και του κόσμου. Σε μια εποχή που οι έμφυλες σχέσεις επαναπροσδιορίζονται και η αναπαράσταση γίνεται το νέο πεδίο πολιτικής διαμάχης, η φεμινιστική κινηματογραφική πράξη παραμένει πιο επίκαιρη από ποτέ.




Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

γράφει η Σοφία Γρηγορίου

Ο κινηματογράφος δεν είναι ποτέ «ουδέτερος». Είναι ένα εργαλείο αφήγησης αλλά και αντανάκλασης των κοινωνικών και πολιτικών σχέσεων. Πίσω από κάθε κάδρο, κάθε διάλογο και κάθε σενάριο ελλοχεύει μια ιδεολογία: για το φύλο, τη φυλή, τη σεξουαλικότητα, τη τάξη. Το ποιοι εκπροσωπούνται, με ποιόν τρόπο και από ποιόν, δεν είναι απλές καλλιτεχνικές επιλογές. Είναι πράξεις πολιτικής βαρύτητας.
Για δεκαετίες, οι γυναίκες στον κινηματογράφο υπήρξαν περισσότερο αντικείμενα του βλέμματος παρά φορείς δράσης. Από τις femme fatale των noir μέχρι τις «κοπέλες του ήρωα» στο χολιγουντιανό μπλοκμπάστερ, η γυναικεία παρουσία υπήρξε διακοσμητική ή λειτουργική- σχεδόν ποτέ αυτόνομη. Τα τελευταία χρόνια, η κατάσταση αρχίζει να αλλάζει.
Η queer ταυτότητα υπήρξε ιστορικά είτε αόρατη είτε «εξευγενισμένα» συγκαλυμμένη, είτε παρουσιάστηκε ως παθολογία, αστείο ή απειλή. Οι πρώτες ανοιχτά ΛΟΑΤΚΙ+ μορφές κινηματογράφησης χαρακτήριζαν τους ήρωες ως τραγικές φιγούρες ή εγκληματικές εξαιρέσεις. Με την άνοδο της queer κουλτούρας και της ακτιβιστικής πίεσης, το τοπίο αλλάζει. Ταινίες όπως το call me by your name δίνουν χώρο στην ποικιλία των εμπειριών αλλά συχνά ακόμα αποτυγχάνουν να εκπροσωπήσουν τις ίδιες τις ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητες πίσω από τη κάμερα. H queer αφήγηση παραμένει ενίοτε προσαρμοσμένη στα γούστα του ετεροκανονικού βλέμματος.
Οι μειονότητες έχουν αντιμετωπίσει συστηματική παραμόρφωση ή αποκλεισμό από τον κυρίαρχο κινηματογράφο. To Hollywood, για παράδειγμα, έχει μια μακρά ιστορία «whitewashing» αναπαραγωγής αποικιοκρατικών στερεοτύπων ή εξωτικοποίησης της διαφορετικότητας. Οι Ασιάτες ως «μυστικιστικοί» ή «επικίνδυνοι», οι Μαύροι ως «βίαιοι» ή «ύπερ-σεξουαλικοί», οι Άραβες ως «τρομοκράτες»: όλα αυτά δεν είναι απλές αφηγηματικές συμβάσεις αλλά πολιτικές πράξεις. Ωστόσο, με την ενίσχυση κινημάτων όπως το #OscarsSoWhite και τη γενικότερη πίεση για εκπροσώπηση αναδύονται ταινίες που διεκδικούν χώρο και φωνή. Το Parasite προσέφερε μια οπτική μακριά από τη δυτική ηγεμονία, αναδεικνύοντας τη πολιτική της καθημερινότητας. Ωστόσο, δεν είναι μόνο ποιος είναι μπροστά στη κάμερα- αλλά και ποιος ελέγχει την αφήγηση, ποιος γράφει, ποιος σκηνοθετεί, ποιος χρηματοδοτεί.
Το ζήτημα της πολιτικής της αναπαράστασης δεν αφορά απλώς την «ποικιλομορφία». Αφορά τον τρόπο που βλέπουμε και κατανοούμε τον άλλον.
Ο κινηματογράφος είναι πεδίο μάχης. Αν θέλουμε ένα σινεμά που να αντικατοπτρίζει πραγματικά την κοινωνική πολλαπλότητα και να λειτουργεί ως εργαλείο ενσυναίσθησης και χειραφέτησης, τότε ο αγώνας για ορατότητα, αυθεντικότητα και δημιουργική ισότητα παραμένει απολύτως επίκαιρος.

Στον φίλο μου Βασίλη

Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

«Χρήματα Φαντάσματα» από τη Δημοτική Θεατρική Ένωση Νέων (ΔΗ.Θ.Ε.Ν.) - Μία κωμωδία του Ρέι Κούνι

ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΙΟΥΝΙΟΥ 2025 - 20:00 - ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΠΠΑ - ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ:
"Χρήματα Φαντάσματα" μια αστυνομική κωμωδία του Ρέι Κούνι γεμάτη παρεξηγήσεις, ανατροπές και μπερδέματα. Από την Δημοτική Θεατρική Ένωση Νέων (ΔΗ.Θ.Ε.Ν.). Μια συνδιοργάνωση του Δημοτικού Συμβουλίου Νέων Θερμαϊκού και της Αντιδημαρχίας Πολιτισμού του Δήμου Θερμαϊκού.
Παίζουν (Αλφαβητικά):
Άννα Μαρία Ασλάνογλου – Μπέτυ Τζόνσον
Μαριάνθη Βογιατζή – Ντετέκτιβ Σλάτερ
Αντώνης Καρράς – Βικ Τζόνσον
Άγγελος Κεφαλάς – Ντετέκτιβ Ντάβενπορτ
Ευαγγελία Λιόλιου – Τζιν Πέρκινς
Γιάννης Μαραγκός – Άλεξ Πέρκινς
Ευριπίδης Ντάνης – Ο Μεγάλος (a.k.a. Ο Χαρτοφύκουλας)
Νίκη Χρυσίδου – Μπόνυ

ΠΕΡΙΛΗΨΗ:
Επιστρέφοντας στο σπίτι του για να γιορτάσει τα γενέθλιά του, ο Άλεξ Πέρκινς διαπιστώνει ότι έχει στα χέρια του από λάθος, έναν χαρτοφύλακα που περιέχει ένα εξωφρενικό ποσό μετρητών. ‘Έτσι αποφασίζει να αποδράσει… μαζί με τη σύζυγό του, Τζιν, και τους καλύτερούς του φίλους, Βικ και Μπέτυ, ξεκινώντας ένα ταξίδι γεμάτο ξεκαρδιστικές παρεξηγήσεις και απρόβλεπτα μπερδέματα. Αστυνομία, μαφία και… μία ταξιτζού καταφτάνουν στο σπίτι των Πέρκινς προσδοκώντας να λύσουν αυτήν τεράστια παρεξήγηση!

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ:
H ανεπανάληπτη κωμωδία ''Funny money" του κορυφαίου Άγγλου θεατρικού συγγραφέα, ηθοποιού και σκηνοθέτη Ρέι Κούνι, έκανε πρεμιέρα το 1994 στο The Churchill Theatre, του Λονδίνου και στη συνέχεια θριάμβευσε στο West End. Το 2002 ο μετρ της κωμωδίας, Βασίλης Τσιβιλίκας, μεταφράζει και διασκευάζει το σενάριο και ανεβάζει στο θέατρο Γκλόρια, την ανατρεπτική κωμωδία με τίτλο «Χρήματα Φαντάσματα».

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΕΡΓΟΥ:
Διάρκεια: 100’
Κατά την διάρκεια της παράστασης θα υπάρξει διάλλειμα 10 λεπτών.
Κατά την διάρκεια της παράστασης γίνεται χρήση ηχητικών εφέ.
"Η παράσταση είναι κατάλληλη για άνω των 12 ετών. Απαραίτητη η γονική συναίνεση."

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΟΜΑΔΑ:
Η Δημοτική Θεατρική Ένωση Νέων (ΔΗ.Θ.Ε.Ν.) είναι μία θεατρική ομάδα που οργανώθηκε στα πλαίσια της Επιτροπής Πολιτισμού του Δημοτικού Συμβουλίου Νέων Θερμαϊκού. Απαρτίζεται από 8 μέλη που με μεράκι και πάνω απ’ όλα αγάπη για το θέατρο είναι σήμερα στην ευχάριστη θέση να σας παρουσιάσουν το πρώτο τους θεατρικό εγχείρημα. Ευχαριστούμε πολύ τον κόσμο που στηρίζει την προσπάθειά μας και που είναι παρών σε όλες μας τις πολιτιστικές δράσεις.

ΔΗΜΟΣ ΘΕΡΜΑΙΚΟΥ / Αντιδημαρχία Πολιτισμού, Αθλητισμού, Τουρισμού & Νεολαίας

Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Προκήρυξη 15ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Διστόμου !!!

Το θεατρικό εργαστήρι Διστόμου "θεατροφρενεια" διοργανώνει το 15ο Πανελληνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου στο Δίστομο,το οποίο θα λάβει χώρα από Τρίτη 19 Αυγούστου έως Δευτέρα 25 Αυγούστου και θα πάρουν μέρος θεατρικά σχήματα από Ελλάδα και Κύπρο.

Χώρος διεξαγωγής του φεστιβάλ το αμφιθέατρο μαυσωλείου Διστόμου με ώρα έναρξης 9 μμ.
Η κριτική επιτροπή θα αποτελείται από ανθρώπους του θεάτρου.
Προκήρυξη βραβείων του 14ου πανελληνίου φεστιβάλ ερασιτεχνικού θεάτρου....

Α-Β-Γ καλύτερης παράστασης
Σκηνοθεσίας
Α γυναικείου
Α ανδρικού
Β γυναικείου
Β ανδρικού
Επιλογής έργου
Σκηνικών
Φωτισμού
Μουσικής σύνθεσης
Μουσικής επιμέλειας
Χορογραφίας
Κινησιολογίας
Προγράμματος παράστασης
Αφίσα παράστασης
Εμπεριέχεται στις αρμοδιότητες της κριτικής επιτροπής η κατάργηση βραβείων ή η θέσπιση νέου ,εάν αυτό κριθεί απαραίτητο.
Επιπρόσθετα,το κοινό θα μπορέσει να αποδώσει τα δικά του βραβεία που αφορούν στην καλύτερη (κατά την γνώμη τους) θεατρική παράσταση.
Προϋπόθεση της ψηφοφορίας κοινού η παρακολούθηση όλων των παραστάσεων.

Όροι υποβολής αιτήσεων συμμετοχής:

Αίτηση συμμετοχής με αναφορά στον θίασο,το έργο που συμμετέχει,τον συγγραφέα,τον μεταφραστή (σε περίπτωση ξένου θεατρικού έργου) καθώς και το τηλέφωνο επικοινωνίας του υπεύθυνου του θιάσου.

Βιογραφικό θιάσου

Άδεια συγγραφέα ή μεταφραστή ή οιουδήποτε νόμιμου φορέα.

DVD παράστασης ή πρόβας

Προθεσμία υποβολής αιτήσεων έως 30 Ιουνίου

Τρόποι αποστολής: ταχυδρομικώς στην διεύθυνση
Νίκος Σταθάς, πλατεία Εθνικής Αντιστάσεως, Δίστομο Βοιωτίας,τ.κ 32005
Τηλέφωνο επικοινωνίας:6973718752

Ηλεκτρονικά: stathas.nikos@yahoo.gr
theatrofreneia@gmail.com


Η οργάνωση του φεστιβάλ εκτός από τον αριθμό των ηθοποιών του κάθε διαγωνιζόμενου θιάσου καλύπτει τα έξοδα σε 3 ακόμη συντελεστές.

Η οργάνωση του φεστιβάλ για να προσφέρει την δυνατότητα στο θεατρόφιλο κοινό να βλέπει διαφορετικές θεατρικές παραστάσεις δεν θα κάνει δεκτές αιτήσεις που αφορούν σε έργα που παρουσιάστηκαν τα τελευταία δύο φεστιβάλ...

Αναλυτικά...

«Αριστοφάνους Βάτραχοι»
«Ενυδρείο» της Αφροδιτης Φλωρου
«Το Μαύρο Κουτί» του Γιώργου Ηλιοπουλου
«Ταξιδεύοντας με τον ΠΑΟΚ» του Σταυρου Τσιωλη
«Black Birthday” του Κώστα Σταύρου
«Για όνομα» των Dellaporte και Patouiller
«Τα Ορφανά» του Ντένις Κέλλυ
«Ολόκληρος ο Σαιξπηρ σε μια ώρα»
«Το Τάβλι» του Δημήτρη Κεχαΐδη
«Οι 12 ένορκοι» του Ρετζιναλντ Ροουζ


Σας περιμένουμε όλους.


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Η συγκινητική παράσταση «Όλα τα παιδιά του Θεού έχουν φτερά» του Ευγένιου Ο’ Νηλ θα παρουσιαστεί, με ελεύθερη είσοδο, στο Θέατρο Κάππα 2000 στην Περαία, την Κυριακή 27 Απριλίου, σε διασκευή- σκηνοθεσία της Άννης Τσολακίδου και σε ιδέα- οργάνωση της Γιολάντας Μπαλαούρα.

Πρόκειται για μια συμπαραγωγή- συνεργασία του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος με το Κέντρο Εκπαίδευσης και Αποκατάστασης Τυφλών Θεσσαλονίκης (Κ.Ε.Α.Τ.) και τον Δήμο Θερμαϊκού, που δίνει τη δυνατότητα στο κοινό - μετά την επιτυχημένη πρώτη παρουσίαση στο Θέατρο της ΕΜΣ- να παρακολουθήσει ξανά ένα έργο βαθιά ανθρώπινο με επίκεντρο τη διαφορετικότητα, την αγάπη και τις κοινωνικές προκαταλήψεις. Συμμετέχει η Νεανική Χορωδία του Πυθαγόρειου Ωδείου Θερμαϊκού, υπό τη διεύθυνση της Ελεωνόρας Καλαϊτσίδου.

Πριν από την παράσταση θα προηγηθεί βιωματικό σεμινάριο από τους εκπαιδευτές κινητικότητας/ προσανατολισμού και τους μαθητές του ΚΕΑΤ, στο χώρο του Θεάτρου, το οποίο θα ξεκινήσει στις 19.00.

Ο σπουδαίος Αμερικανός συγγραφέας Ευγένιος Ο' Νηλ με το έργο αυτό- το οποίο προκάλεσε θύελλα αντιδράσεων, όταν παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1924 - θέλησε να μιλήσει για τις προκαταλήψεις και τον ρατσισμό, με αφορμή έναν αταίριαστο κοινωνικά έρωτα.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Άννη Τσολακίδου
Ιδέα-Οργάνωση: Γιολάντα Μπαλαούρα
Δραματουργική επεξεργασία: Άννα Μαρία Ιακώβου
Εκπαιδεύτρια Κινητικότητας/Προσανατολισμού: Λεία Αβραάμ
Μουσική Διεύθυνση Νεανικής Χορωδίας: Ελεωνόρα Καλαϊτσίδου
Κοστούμια: Κωνσταντίνος Τσιγαρός
Βίντεο παράστασης: Άγγελος Κάλφας
Βοηθός σκηνοθέτη: Ζένια Παπασυνεφάκη
Εμψυχώτρια μικρών παιδιών: Ελένη Γιαννούση
Ηχοληψία: Γιώργος Πεντζίκης
Οργάνωση Παραγωγής: Μαριλύ Βεντούρη


Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):
Πελαγία Αγγελίδου, Γρηγόρης Αργυρόπουλος, Νίκος Αργυρός, Μαριάνθη Βλάχου, Σωκράτης Ζδράκας, Άννα Ιωαννίδη, Σύλια Κακολύρη, Άνιελ Κόλα, Θεοδώρα Κουτσομίχα, Γιάννης Λαζαρίδης, Φανή Μορόζοβα, Γιολάντα Μπαλαούρα, Χριστίνα Μπουριώτη, Νατάσα Μπρέντα, Σταυρούλα Ντόβα, Ζένια Παπασυνεφάκη, Ραφαέλα Σαπρίκη, Μυρτώ Στοϊκοπούλου, Γιάννης Τσαμασλίδης, Φανή Τσικούρα, Ευδοκία Χασιώτη.


Συμμετέχει η Νεανική Χορωδία ΠυΘαγόρειου Ωδείου Θερμαϊκού


Με την ευγενική χορηγία της κ. Ζωής Παπαγεωργίου


Πληροφορίες
Θέατρο ΚΑΠΠΑ 2000, Περαία
Ώρα έναρξης: 20.00
Διάρκεια: 1 ώρα και 10 λεπτά

Συμπαραγωγή- Συνεργασία του ΚΘΒΕ
με το Κέντρο Εκπαίδευσης και Αποκατάστασης Τυφλών Θεσσαλονίκης (ΚΕΑΤ)
και τον Δήμο Θερμαϊκού


Διασκευή- Σκηνοθεσία: Άννη Τσολακίδου


Θέατρο ΚΑΠΠΑ 2000, Περαία
Κυριακή 27 Απριλίου, στις 20:00
Είσοδος Ελεύθερη


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Την Κυριακή 9 Φεβρουαρίου στις 7.30 η Ομάδα Τέχνης "Θεατράλε" - Θεατρική Ομάδα ανεβάζει την ξεκαρδιστική παράσταση "Μπλα μπλα μπλα" στο ΚΑΠΠΑ.
Θα σας συνιστούσαμε να μην τη χάσετε γιατί βασίζεται σε ένα πολύ έξυπνο σενάριο βασισμένο στο φιλμ "toc toc" του Laurent Baffie, αλλά και γιατί θα μας την παρουσιάσει ένας πολύ καλός ερασιτεχνικός θίασος της περιοχής μας με ιδιαίτερα ταλαντούχους ηθοποιούς.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Στο ιατρείο ενός ψυχιάτρου συναντιούνται τυχαία 8 άνθρωποι. Ο καθένας τους έχει και μια ιδιαίτερη ψυχαναγκαστική διαταραχή, η οποία δυσχεραίνει κι ελέγχει την καθημερινότητα του. Ο γιατρός έχει καθυστερήσει...
Μια ξεκαρδιστική κωμωδία καταστάσεων που θέτει ερωτήματα σχετικά με τους ψυχαναγκασμούς και τις ιδεοψυχαναγκαστικές διαταραχές.

Σκηνοθεσία: Κορνήλιος Ρουσάκης
Διασκευή: Τόνια Σταυροπούλου
Παίζουν: Γιώργος Ελευθερογλου, Δέσποινα Καραγιάννη, Μαρία Καρδιόλακα, Μέλλω Νταβράνη, Ευαγγελία Μανιάτη / Δάφνη Ρομπέση, Χρήστος Καπράλος, Νίκη Σακκά, Κώστας Παστελάς, Σουλτάνα Νουβάκη.

(υπό την αιγίδα του Δήμου Θερμαϊκού)

Είσοδος ελεύθερη

*Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 14 ετών.



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Το έργο του Δημήτρη Κολλάτου, τόσο στο καλλιτεχνικό όσο και στο κοινωνικό πεδίο, τον καθιέρωσε ως έναν από τους πιο ασυμβίβαστους καλλιτέχνες της γενιάς του

Σε ηλικία 87 ετών έφυγε από τη ζωή ο Δημήτρης Κολλάτος, μια από τις πιο αντισυμβατικές προσωπικότητες της ελληνικής τέχνης, με σημαντική συνεισφορά στον κινηματογράφο, το θέατρο και τη λογοτεχνία.

Γεννημένος στις 9 Ιουνίου 1937 στην Αθήνα, ο Κολλάτος έκανε τα πρώτα του βήματα ως ποιητής, εκδίδοντας την πρώτη του ποιητική συλλογή το 1956, ενώ ακόμα ήταν μαθητής. Το 1959-1960, ίδρυσε το «Πειραματικό Θέατρο Τσέπης», ανεβάζοντας κλασικά έργα, όπως η Φαλακρή Τραγουδίστρια του Ιονέσκο, το Τέλος του Παιχνιδιού του Σάμιουελ Μπέκετ και το Δωμάτιο του Χάρολντ Πίντερ.

Το 1961, ανέβασε στο Παρίσι την Ιφιγένεια εν Ταύροις του Ευριπίδη, με πρωταγωνίστρια τη Μαριέτα Ριάλδη. Η παράσταση έλαβε εξαιρετικές κριτικές, με το γαλλικό περιοδικό L’Express να τη χαρακτηρίζει «μία άνοιξη στο γαλλικό θέατρο». Στη Γαλλία, παντρεύτηκε την ηθοποιό Αρλέτ Μπομάν, με την οποία απέκτησε δύο γιους, τον Αλέξανδρο και τον Άλκη.

Το 1962, σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία μικρού μήκους Αθήνα Χι Ψι Ξι, που βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Το 1966, η πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, Ο Θάνατος του Αλέξανδρου, αγνοήθηκε από τα επίσημα βραβεία αλλά απέσπασε τρία βραβεία κριτικών και σημείωσε μεγάλη εμπορική επιτυχία. Ο Μάνος Χατζιδάκις είχε δηλώσει για την ταινία: «Η σημαντικότερη ταινία του Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Ο Δημήτρης Κολλάτος είναι ο πρώτος δραματουργός του ελληνικού κινηματογράφου».

Η περίοδος της εξορίας και η πολιτική διάσταση του έργου του

Κατά τη διάρκεια της χούντας, ο Κολλάτος εγκαταστάθηκε στη Γαλλία, όπου ίδρυσε το «Théâtre de l’Art» και ανέβασε περισσότερες από 20 θεατρικές παραγωγές, μεταξύ των οποίων Η γυναίκα του Σωκράτη, με πρωταγωνίστρια τη σύζυγό του.

Το 1972, σκηνοθέτησε την ταινία Συμπόσιο, με θέμα τον έρωτα και την ομοφυλοφιλία, ενώ το 1977 γύρισε στη Γαλλία τη μεσαίου μήκους ταινία Η Γαλλία του Ζισκάρ, μια αιχμηρή κριτική στην πολιτική της εποχής.

Μετά την πτώση της χούντας, επέστρεψε στην Ελλάδα το 1975 και παρουσίασε τολμηρές θεατρικές παραστάσεις, όπως τα Σόδομα και Γόμορρα και Οι εφοπλιστές, που προκάλεσαν σάλο. Το έργο του απέκτησε έντονο πολιτικό και ακτιβιστικό χαρακτήρα, με παραστάσεις που κατήγγειλαν την πολιτική διαφθορά και τις κοινωνικές ανισότητες.

Ο Κολλάτος έδωσε μάχη με τη στάση του υπέρ των δικαιωμάτων των αυτιστικών παιδιών, καθώς ο γιος του, Άλκης, που πέθανε το 2021, είχε αυτισμό. Το 1988, σκηνοθέτησε την αυτοβιογραφική ταινία Ζωή με τον Άλκη, όπου πρωταγωνίστησε ο Αλέξανδρος Κολλάτος, κερδίζοντας ειδική μνεία για την ερμηνεία του.

Το 1993, η ταινία του Κόκκινα τριαντάφυλλα σου έκοψα αναφέρθηκε στην εμπειρία ενός γονέα με αυτιστικό παιδί, ενώ το 1998 παρουσίασε το Αλέξανδρος και Αϊσέ, μια ιστορία αγάπης με θέμα τη μουσουλμανική μειονότητα.

Το 2014, δημιούργησε την ταινία Διόνυσος, που συμμετείχε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, εστιάζοντας στην Ελλάδα της κρίσης.

Τηλεόραση και πολιτική δράση

Εκτός από το θέατρο και τον κινηματογράφο, είχε παρουσία στην τηλεόραση, παρουσιάζοντας για έναν χρόνο την εκπομπή «Ο Κολλάτος χωρίς λογοκρισία».

Το 1989 και το 2013 έθεσε υποψηφιότητα για το Ευρωκοινοβούλιο, ενώ το 2011 ίδρυσε την Ένωση Πολιτών Πόρτα-Πόρτα, μέσω της οποίας διοργάνωσε σειρά πολιτικών παρεμβάσεων και διαμαρτυριών.

Το 1993, στο 34ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, τιμήθηκε με ειδικό βραβείο για την ταινία Κόκκινα τριαντάφυλλα σου έκοψα.

Ο Δημήτρης Κολλάτος υπήρξε αιρετικός δημιουργός, αλλά και αφήνοντας ένα ανεπανάληπτο αποτύπωμα στον ελληνικό κινηματογράφο και θέατρο. Το έργο του, τόσο στο καλλιτεχνικό όσο και στο κοινωνικό πεδίο, τον καθιέρωσε ως έναν από τους πιο ασυμβίβαστους καλλιτέχνες της γενιάς του.

Πηγή: www.lifo.gr


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0


ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΠΠΑ - ΠΕΡΑΙΑ
ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΔΕΚ - 20:00 - ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
‘2 1/2 ΦΟΝΟΙ & 1 ΜΠΟΥΛΝΤΟΓΚ’
Θεατρική Ομάδα ‘ΑΡΤΙΟΙ’ του Μ.Π.Σ.Μ
ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: ΡΕΠΠΑΣ ΠΑΠΑΘΑΝΑΣΙΟΥ

ΔΙΑΝΟΜΗ:

Κορνήλιος Χατζηστεφάνου: Πιερ Λαμπίς
Αύγουστος Φεντώ (διπλή διανομή): Παναγιωτίδης Βασίλειος, Αγγίτης Κωνσταντίνος
Νορίν Λαμπίς (διπλή διανομή): Δέσποινα Καραγιάννη, Αντιγόνη Μαυρίδου
Πολέτ Φεντώ: (Διπλή διανομή )
Αλεξάνδρα Γιαλούρη, Ευαγγελία Μανιάτη
Ιουστίνη: Μέλλω Νταβράνη.
Μαριβώ: Κρητικός Νικόλαος
Σαρντού: Νικόλαος Λιάκος

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Σμαράγδα Τζούμα
ΣΚΗΝΙΚΑ: Παναγιωτίδης Βασίλειος, Ρουσάκης Σωτήριος
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Δέσποινα Καραγιάννη, Ευαγγελία Μανιάτη Αντιγόνη Μαυρίδου
ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: Νικόλαος Λιάκος
ΧΕΙΡΙΣΤΗΣ ΦΩΤΩΝ ΚΑΙ ΗΧΟΥ: Μουρτεζάς Ιωάννης
ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Σμαράγδα Τζούμα

Περίληψη του έργου ‘2 1/2 ΦΟΝΟΙ & 1 ΜΠΟΥΛΝΤΟΓΚ’

Το έργο είναι μια κωμωδία παρεξηγήσεων, όπου το όνομα "Μαριλού" προκαλεί σύγχυση καθώς ανήκει τόσο σε ένα μπουλντόγκ όσο και σε μια χορεύτρια ελαφρών ειδών. Η εξαφάνιση του μπουλντόγκ οδηγεί τους χαρακτήρες να πιστέψουν ότι η χορεύτρια Μαριλού έχει εξαφανιστεί, προκαλώντας αναστάτωση μεταξύ δύο ζευγαριών: του Πιερ Λαμπίς και της συζύγου του Νορίν, καθώς και του Αυγούστου Φεντώ και της συζύγου του Πολέτ. Μέσα από μια σειρά κωμικών καταστάσεων και παρεξηγήσεων, στην οποία εμπλέκονται η υπηρέτρια Ιουστίνη, ο αρχηγός της αστυνομίας (πατέρας της Νορίν και πεθερός του Πιέρ), και το αστυνομικό όργανο Σαρντού, το μυστήριο παραμένει, αφήνοντας τους θεατές να αναρωτιούνται: Τι θα γίνει στη συνέχεια; Ποια ήταν τελικά η χορεύτρια Μαριλού; Και τι συνέβη με όλους τους εμπλεκόμενους στην παρεξήγηση?



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Ολοκληρώθηκε τη Δευτέρα 11/11/2024, στο δημοτικό θέατρο, η ετήσια ΓΣ της Κινηματογραφικής Λέσχης Επανομής, όπου τόσο ο απολογισμός για το 2024 όσο και ο προϋπολογισμός για το 2025 έτυχαν της αποδοχής των παρισταμένων μελών.

Αποφασίστηκε επίσης:
  • Να παραμείνει η ετήσια συνδρομή στα είκοσι ευρώ
  • Να γίνει εγγραφή της λέσχης στην Ομοσπονδία Κιν/κών Λεσχών Ελλάδος (ΟΚΛΕ)
  • Οι τακτικές προβολές να γίνονται ημέρα Τετάρτη ή Κυριακή
  • Να γίνουν δηλώσεις ενδιαφέροντος για δημιουργία τμημάτων ντοκιμαντέρ, ταινίες μικρού μήκους, για το περιβάλλον, τη νεολαία κλπ
  • Να γίνει ο έλεγχος και η έγκριση του οικονομικού απολογισμού από την εξελεγκτική επιτροπή και να κατατεθεί η αντίστοιχη έκθεση.

Επίσης το ΔΣ γνωστοποιεί στα μέλη:τον τραπεζικό λογαριασμό (IBAN) της λέσχης στην Εθνική τράπεζα

IBAN: GR1501108640000086400870928
Δικαιούχος: ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΛΕΣΧΗ ΕΠΑΝΟΜΗΣ

στον οποίο όποιος θέλει μπορεί να καταθέτει την ετήσια συνδρομή του, αρκεί να γράφει και το όνομά του.

Οι επιλογές ταινιών από τα μέλη μπορούν να κατατίθενται μέχρι τις 17/11/2024.

Μετα θα ανακοινωθούν οι τίτλοι των ταινιών που πλειοψήφησαν.

Από το ΔΣ



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Από την Τετάρτη 23 μέχρι και την Τετάρτη 30 Οκτωβρίου 2024, κάθε βράδυ στις 8 στο Αμφιθέατρο ΚΑΠΠΑ 2000 στην Περαία, εξαιρετικές θεατρικές ομάδες από όλη τη χώρα έρχονται για να μας παρουσιάσουν με αγάπη και σεβασμό παραστάσεις υψηλού επιπέδου που προετοίμαζαν και τελειοποιούσαν όλον τον περασμένο χρόνο. Παραστάσεις από ένα μεγάλο εύρος ρεπερτορίου, με «φρέσκα» έργα γραμμένα τον 20ο και 21ο αιώνα, που απεικονίζουν και σχολιάζουν γλαφυρά, με χιούμορ, τραγικά ή αλληγορικά όμως πάντα με λόγο κοφτερό, κοινωνικές, πολιτικές και διαπροσωπικές καταστάσεις της καθημερινότητας και είναι απόλυτα συντονισμένες με τη σύγχρονη πραγματικότητα.

Πυλαία, Οινόφυτα Βοιωτίας, Σητεία, Φιλιατρά, Αμαλιάδα και Καλαμαριά εκπροσωπούνται φέτος στη διοργάνωση και αναζητούν το θερμό χειροκρότημα του κοινού, αλλά και τα πολυπόθητα Βραβεία του 4ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Θερμαϊκού. Ελάτε να γεμίσουμε και φέτος κάθε βράδυ το θέατρο και να ανταμείψουμε τους ερασιτέχνες, που ταξιδεύουν χιλιόμετρα με όλη τους την αγάπη, το πάθος, το μεράκι και τη φροντίδα για τις παραστάσεις τους, χαρίζοντάς τους το πιο δυνατό μας χειροκρότημα! Η είσοδος, όπως πάντα, ελεύθερη για όλους!

⦁ Τιμώμενο πρόσωπο η πολυαγαπημένη ηθοποιός Κατερίνα Διδασκάλου.
⦁ Στην Τελετή Λήξης ένα σεμνό αφιέρωμα στην σπουδαία Άννα Παναγιωτοπούλου και στη συνέχεια LIVE στη σκηνή του ΚΑΠΠΑ η μαγευτική Εύη Σιαμαντά σε ένα μουσικό πρόγραμμα με έντονη θεατρική διάθεση!
⦁ Στην Κριτική Επιτροπή αξιόλογα και αγαπημένα πρόσωπα από τον καλλιτεχνικό κόσμο της Θεσσαλονίκης: Αστέριος Πελτέκης, Γιώργος Κωνσταντινίδης, Νέλλυ Δελή, Αντώνης Καραγιάννης, Παυλίνα Χαρέλα, Κρίτωνας Ζαχαριάδης, Θεόφιλος Λάλος

4ο ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΡΑΣΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΘΕΡΜΑΪΚΟΥ
23 - 30 Οκτωβρίου 2024
Αμφιθέατρο ΚΑΠΠΑ 2000, Παραλία Περαίας, Δήμος Θερμαϊκού
Ώρα έναρξης 20:00 
 ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Μια συνδιοργάνωση του Δήμου Θερμαϊκού,
 της Θεατρικής Ομάδας Καλλιτεχνικής Σοφίτας Θερμαϊκού «Φύρδην Μίγδην» και
του Κέντρου Πολιτισμού Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας.

Το πλήρες πρόγραμμα της διοργάνωσης έχει ως εξής:

🔸 ΤΕΤΑΡΤΗ 23/10/24 | ΤΕΛΕΤΗ ΕΝΑΡΞΗΣ | Θεατρική Ομάδα Καλλιτεχνικής Σοφίτας Θερμαϊκού «Φύρδην Μίγδην» με το έργο «Η ζωή σ' ένα όνειρο», μια μουσικοθεατρική φύρδην-μίγδην ρετροσπεκτίβα, σε επιμέλεια κειμένων Μάνου Κανταλά και σκηνοθεσία Γιώτας Αλεξοπούλου (εκτός συναγωνισμού)

🔸 ΠΕΜΠΤΗ 24/10/24 | ΕΝΑΡΞΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ ΜΕΡΟΥΣ | Θεατρική Ομάδα «Παραβάτες της Σκηνής» με το έργο «Κατερίνα Χ» του Τζων Μιχάλη, σε σκηνοθεσία Βάνας Βουρτσάκη

🔸 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25/10/24 | Θεατρική Ομάδα Οινοφύτων «Δημοσθένης Λιάπης» με το έργο «Για όνομα!» των Ματιέ Ντελαπόρτ & Αλεξάντρ ντε λα Πατελιέρ, σε διασκευή και σκηνοθεσία Δημήτρη Θεοδώρου

🔸 ΣΑΒΒΑΤΟ 26/10/24 | Τιμητικό αφιέρωμα στην ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΙΔΑΣΚΑΛΟΥ | Σύλλογος Φίλων Μουσικής Σητείας με το έργο «Όσκαρ - Γράμμα στο Θεό» του Ερίκ-Εμανουέλ Σμιτ, σε διασκευή και σκηνοθεσία Ειρήνης Δερμιτζάκη

🔸 ΚΥΡΙΑΚΗ 27/10/24 | Τριφυλιακό Ερασιτεχνικό Θέατρο με το έργο «TOC²» του Λοράν Μπαφί, σε διασκευή και σκηνοθεσία Πάνου Ηλιόπουλου

🔸 ΔΕΥΤΕΡΑ 28/10/24 | Θεατρική Ομάδα «Ερασιτέχνες» Αμαλιάδας με το έργο «Το μαύρο κουτί» του Γιώργου Ηλιόπουλου, σε σκηνοθεσία Χάρη Κότσιφα

🔸 ΤΡΙΤΗ 29/10/24 | Θεατρική Ομάδα Καλλίστη-Dell’Arte του Μορφωτικού & Πολιτιστικού Συλλόγου Καλαμαριάς «Καλλίστη» με το έργο «Η φάρμα των ζώων» του Τζωρτζ Όργουελ, σε διασκευή και σκηνοθεσία Μαριάνας Αλεξανδρή | ΛΗΞΗ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟΥ ΜΕΡΟΥΣ

🔸 ΤΕΤΑΡΤΗ 30/10/24 | ΤΕΛΕΤΗ ΛΗΞΗΣ | Τιμητικό αφιέρωμα στη σπουδαία ΑΝΝΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ | LIVE μουσικό πρόγραμμα με την ΕΥΗ ΣΙΑΜΑΝΤΑ | ΑΠΟΝΟΜΗ ΒΡΑΒΕΙΩΝ


Σας περιμένουμε!


Δήμος Θερμαϊκού




Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Κυριακή 29 Σεπτ. 2024 - Αμφιθέατρο ΚΑΠΠΑ 2000 / 20:00, Περαία
"ΠΕΡΙ ΟΝΟΥ ΣΚΙΑΣ" έργο του Ελβετού Friedrich Duerrenmatt, Θεατρική Παράσταση από Τέχνης Είδωλον σε σκηνοθεσία Γιάννης Πουταχίδης / Είσοδος Ελεύθερη

ΠΕΡΙΛΗΨΗ:
ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΤΕΧΝΗΣ ΕΙΔΩΛΟΝ
Το έργο του Ελβετού Friedrich Duerrenmatt είναι μια πολιτική σάτιρα που εκτυλίσσεται στα αρχαία Άβδηρα της Θράκης, την εποχή του Πελοποννησιακού Πολέμου. Την συγκεκριμένη έκφραση ΠΕΡΙ ΟΝΟΥ ΣΚΙΑΣ(πολύ κακό για το τίποτα) συναντάμε σε βάθος χρόνου έως τον 8ο αι. πΧ: στον Δημοσθένη, στις Σφήκες του Αριστοφάνη, στην Απολογία του Σωκράτη και στους Μύθους του Αισώπου.
Ο Μεγαρίτης οδοντογιατρός Στρουθίων ενοικίασε έναν όνο από τον Αβδηρίτη αγωγιάτη Άνθρακα για να τον μεταφέρει σε άλλη κοντινή πόλη. Περπατώντας σε ένα άνυδρο και άδενδρο τοπίο θέλησε το μεσημέρι να ξεκουραστεί και κάθισε στη σκιά του ζώου. Ο αγωγιάτης του ζητά επιπλέον αμοιβή για την παραχθείσα από τον όνο ευεργετική σκιά, την οποία όμως αρνείται ο ενοικιαστής. Η διαφορά οδηγείται στα δικαστήρια. Η πόλη αναστατώνεται, έχει σχεδόν παραλύσει. Εμφανίζονται οι «Σκιεροί» και οι «Ονικοί». Τα πειστήρια αυτής της άτυπης συναλλαγής θα οδηγήσουν τελικά σε μία δίκαιη δικαστική λύση ή η υπόθεση θα μπει στο αρχείο… μέχρι και σήμερα?

Διασκευή/Σκηνοθεσία/Μουσική Επιμέλεια: Γιάννης Πουταχίδης
Σκηνογραφική Επιμέλεια: Ευαγγελία Μοβσεσιάν
Ενδυματολογία: Ευαγγελία Μοβσεσιάν, Δήμητρα Χατζηκωνσταντίνου
Επεξεργασία Εικόνας/Video/Ψηφιακό Υλικό: Δημήτριος Μπελογιάννης
Επιμέλεια Κειμένου: Αλεξάνδρα-Χριστίνα Μιχέλη
Παίζουν:ΑΓΩΓΙΑΤΗΣ ΑΝΘΡΑΞ: Σοφία Παναγιώτου
ΟΔΟΝΤΟΓΙΑΤΡΟΣ ΣΤΡΟΥΘΙΩΝ: Νίκος Λιάκος
ΔΙΚΑΣΤΗΣ ΦΙΛΙΠΠΙΔΗΣ/ ΑΝΘΡΩΠΟΣ Α’: Χριστίνα-Αλεξάνδρα Μιχέλη
ΔΙΚΗΓΟΡΟΣ ΦΥΣΙΓΝΑΤΟΣ/ ΠΕΡΣΕΑΣ: Δήμητρα Χατζηκωνσταντίνου
ΔΙΚΗΓΟΡΟΣ ΠΟΛΥΦΩΝΟΣ/ ΠΟΛΥΦΗΜΟΣ: Ανατολή Χατζηκωνσταντίνου
ΚΡΩΒΥΛΗ: Μαρία Παπαδοπούλου
ΠΗΛΙΑΔΑ/ ΙΕΡΕΑΣ ΑΓΑΘΥΡΣΟΣ/ ΠΥΡΟΨ: Γεωργία Τσιπέλη
ΜΑΣΤΑΞ/ ΠΑΡΕΔΡΟΣ ΜΙΛΤΙΑΣ/ ΠΥΡΟΦΥΛΑΞ: Ζωή Βασιλειάδου
ΚΑΠΕΤΑΝΙΟΣ ΤΙΦΥΣ: Λένα Σαριανίδου
ΙΡΙΣ: Βίκυ Καραγκούνη
ΤΗΛΕΣΙΑ/ ΚΟΜΜΑ ΤΗΣ ΣΚΙΑΣ: Χριστίνα Μπελογιάννη
ΚΟΜΜΑ ΤΟΥ ΓΑΪΔΑΡΟΥ/ΠΥΡΟΦΥΛΑΞ: Ελευθερία Δέβρελη
ΙΕΡΕΑΣ ΣΤΡΟΒΥΛΟΣ/ ΑΝΘΡΩΠΟΣ Β΄: Ευαγγελία Μοβσεσιάν
ΦΩΝΗ ΚΑΘΥΚΙΔΗ: Δημήτρης Ζερβουδάκης
ΦΩΝΗ ΓΑΪΔΑΡΟΥ: Γιάννης Πουταχίδης



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Το 1ο Γυμνάσιο Περαίας σας προσκαλεί στη θεατρική παράσταση με το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη "Το μεγάλο μας τσίρκο". 

Ένα έργο σταθμός, που γράφτηκε και πρωτοανέβηκε στην περίοδο της δικτατορίας, ανατρέχει σε γεγονότα της ελληνικής ιστορίας από την αρχαιότητα μέχρι και το Πολυτεχνείο και εξακολουθεί να είναι επίκαιρο μέχρι και σήμερα.

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 ΜΑΪΟΥ στις 20:00


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0


ΣΦΑΓΗ!

Μια κωμικοτραγική παράσταση για τη βαρβαρότητα των «πολιτισμένων», βασισμένη στην ομώνυμη ταινία του Ρόμαν Πολάνσκι


Από τη Θεατρική Ομάδα «Φύρδην Μίγδην»


Σάββατο 13 Απριλίου 2024, ώρα 20:00

Δημοτικό Θέατρο Επανομής

Υπό την αιγίδα του Δήμου Θερμαϊκού

Είσοδος ελεύθερη


Η «ΣΦΑΓΗ!» δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένας καθρέφτης της κοινωνίας μας. Ένας καθρέφτης που δείχνει πάντα τον άνθρωπο γυμνό, άσχετα με το πόσα ρούχα και στολίδια, υλικής και πνευματικής φύσης, θέλει αυτός να στολιστεί. Είμαστε βάρβαροι. Δεν πρέπει να το ξεχνάμε. Αυτό είναι το επαναλαμβανόμενο μήνυμα του έργου. Είναι η φρικαλέα ανισορροπία ανάμεσα στη μικρότητα του ανθρώπου και τις φιλοδοξίες του, ανάμεσα στην υποβόσκουσα βαρβαρότητά μας και τη δυνατότητα της δημιουργίας ενός έργου τέχνης. Όμως, σε τι ωφελεί η τέχνη, αν δεν βελτιώνει το άνθρωπο, αν δεν τον κάνει να αναζητά την τελειότητά του, παρά τον μεταμορφώνει σε όργανο ματαιοδοξίας;

Η παράσταση που ψυχαγώγησε και προβλημάτισε το κοινό όπου κι αν παρουσιάστηκε, ανεβαίνει για μια τελευταία φορά εντός των ορίων του Δήμου Θερμαϊκού, το Σάββατο 13 Απριλίου στις 20:00 στο Δημοτικό Θέατρο Επανομής. Πάντα με ελεύθερη είσοδο και υπό την αιγίδα του Δήμου Θερμαϊκού. Μην τη χάσετε!

Υπόθεση:

Tο έργο έχει ως αφορμή τη συμπλοκή δύο εντεκάχρονων παιδιών σε μια πλατεία και περιγράφει τη συνάντηση, σ’ ένα αστικό διαμέρισμα, των δύο ζευγαριών που καλούνται να συζητήσουν τον τσακωμό των παιδιών τους, με τρόπο ώριμο και πολιτισμένο. Κατά τη διάρκεια της βραδιάς οι γονείς χάνουν τον έλεγχο, με αποτέλεσμα να αρχίσουν να συμπεριφέρονται οι ίδιοι σαν «παιδιά». Καθώς κανείς από τους τέσσερις δεν αντέχει να αναλάβει το δικό του μερίδιο ευθύνης, οι χαρακτήρες συγκρούονται, εφευρίσκουν συμμάχους και ανακαλύπτουν τον εχθρό στο ίδιο τους το σπίτι. Τελικά θα εκραγούν με κωμικοτραγικό τρόπο, αναδεικνύοντας ως νικητή το θεό της Σφαγής.

Σκηνοθεσία: Γιώτα Αλεξοπούλου

Επιμέλεια σκηνικών/Μουσική επιμέλεια: Γιώτα Αλεξοπούλου

Κοστούμια: «Φύρδην Μίγδην»ΠΑΙΖΟΥΝ: Σωτηρία Κατούνα, Χρήστος Δελτσίδης, Ρόζα Μάρκου, Μάνος Κανταλάς


Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading

Ακτιβιστής στις 0

Επίσκεψη στο δημαρχείο Θέρμης όπου συναντήθηκε με τον δήμαρχο Θεόδωρο Παπαδόπουλο πραγματοποίησε η ηθοποιός και σκηνοθέτις Άννα Φόνσου η οποία συνοδευόταν από τον καλλιτεχνικό διευθυντή του ΚΘΒΕ Αστέριο Πελτέκη. Κατά τη συνάντηση έγινε μία διερευνητικού χαρακτήρα συζήτηση σχετικά με το ενδεχόμενο να λειτουργήσει και στη Θεσσαλονίκη δομή αντίστοιχη με “Το Σπίτι του Ηθοποιού” που λειτουργεί εδώ και 25 χρόνια στην Αθήνα, έπειτα από πρωτοβουλία που είχε αναλάβει η κ. Φόνσου. «Το Σπίτι του Ηθοποιού» αποτελεί Ίδρυμα Κοινωφελές – Φιλανθρωπικό – Πολιτιστικό μη Κερδοσκοπικού χαρακτήρα το οποίο τελεί υπό την αιγίδα των υπουργείων Πολιτισμού, Οικονομικών, Παιδείας και Υγείας. 

Ο κ. Παπαδόπουλος είπε στην κα. Φόνσου ότι ο δήμος είναι πρόθυμος να βοηθήσει σε μια τέτοια προσπάθεια όπως έχει κάνει πολλές φορές στο παρελθόν, υποστηρίζοντας ανάλογες, κοινωνικού χαρακτήρα πρωτοβουλίες και δράσεις διαφόρων οργανώσεων. Συμφωνήθηκε να υπάρχει ανοιχτή επικοινωνία μεταξύ τους ώστε να βρεθεί η βέλτιστη δυνατή λύση για την υλοποίηση του στόχου που έχει θέσει η πρόεδρος του Ιδρύματος «Το Σπίτι του Ηθοποιού».



Οι απόψεις του ιστολογίου μπορεί να μην συμπίπτουν με τα περιεχόμενα του άρθρου
Continue reading
Εγγραφή σε: Σχόλια (Atom)